“录像艺术先驱比尔·维奥拉：他在创造新神”

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浏览关于一位艺术家的采访，我发现总是在他和真人出现接受采访时被判断为两个人。 这不是第一次了。 维尔维奥拉( bill viola )是最新的一个例子。 作为享有国际声誉的影视艺术先驱，他不仅经常创作某种宗教作品，还擅长解释其理论结构，并在采访中进行详细分析。 当他出现在北京林冠艺术基金的时候，为了这里举办的最新展览而接受我的访问时，显然不像一个热衷辞藻和概念的先驱，有时语言不通。 他更多地笑、拥抱、挥手来表达自己，在日本学禅的维奥拉就像牧师一样。

我听不到他大部分谈自己的艺术创作。 正如其他媒体文案透露的那样，一个关键词他当面再次提到的是“神秘( mystery )”。 在他列举的最重要的三个创作要素中，“神秘”是最有助于在艺术家群体中发现他的。 他自己说这可能是最后一次了。 “即使我们了解眼前看到的事件，但现实中总是有一点神秘的地方，关于我们为什么在这里”另外两个是几乎适用于任何人的“灵感”和“创造性”。

视频艺术的诞生是电视技术的副产品，但作为现代艺术语言，其走向与拥抱大众的通俗电视正相反，常常走向晦涩，模仿现代生活的荒诞气息。 但是，维奥拉很大程度上接近了前辈艺术家的道路，特别是欧洲宗教画的脉搏。 新艺术形式的发明确实改变了他和他多个伙伴的命运，但在此之前，他是以前流传下来的艺术家，接受过正统的艺术教育。 他的风趣很早就投入到印第安岩画、印度教拜火仪式等古老文化的原型中，70年代去撒哈拉沙漠录制海市蜃楼，80年代去日本与大师学习禅，在医院研究人体图像、动物意识，与海外藏传佛教关系亲密。 特别是20世纪90年代以后的创作，以古典宗教绘画为直接灵感，仿佛在视频艺术的框架下重新制作“宗教画”，生产出“新世纪天使”(来自2001年的作品“新世纪五个天使”)。 2000年，《惊奇五重唱》的灵感来源于中世纪尼德兰画家老板的《嘲弄基督》，2001年的《沉默的高山》则是另一幅中世纪绘画《圣母领报》的他的录像作品形式有规律，有时被解析为多连画的形式， 包括此次展出的“殉难者”在内的4部作品，在采用水、火、土、空气体等自然要素，与殉难式人体形象重叠，精心控制黑暗的展厅中，画面缓慢移动变化，在各种宗教场所闻名， 这部作品出现在大厅，在伦敦圣保罗大教堂永久展出。

当我在他的作品中提到这种明显的宗教性时，维奥拉的妻子基拉·帕罗夫( kira perov )为他解释。 “宗教现在很多体制化了，所以人们不用这个词，反而是‘精神性’( spiritual )。 但“仪式”( ritual )依然重要。 “殉教者”不是来自基督教，而是关于牺牲。 在那死亡的瞬间，这个元素在任何文化背景中都可以找到痕迹。 ”。

且不说维奥拉本身对宗教的兴趣，他在作品中所传播的神秘感确实来自仪式，并且常常与古代相连。 对自然要素的直接引用代表着人类过去无法控制，现在也很难完全驯服的力量。 恐惧、神圣、崇高等情感，常常根植于此。 自古以来的各种仪式就是这种情感结构的外化，维奥拉的视频艺术，再次将这种形式外化了。 这些构成世界的基本要素在他的影像中流动，其本身反映在“变化”的本质上。 维奥指着玻璃窗外的树和倒影，作为对自己观点的论证。 他说:“知识分子过于关注创作，而不是变成什么东西，让事情向我们走来。”

这也和视频艺术的特征有关。 “它在动，梵高不动”这是根本的不同，“从流动影像的角度来看，视频艺术更接近于水而不是光。” 他讲着过去的神话，一个身体死前经过河流，等待记忆被抹去。 这和中国人熟知的奈何桥的故事一样。 他太太一听这话就笑了，好像拽了连接不同文化和视频艺术的钥匙。 世界是平的，世界上没有独立的部落。 一切都是“总是和水有关。 ”。

维奥拉作品的另一个动力来自于他的个人经历和人类普遍的感情。 90年代末，他失去了父母，摆脱了很长一段时间的悲伤——他的艺术起点是三岁时妈妈手拉手画画。 “我没有谈特别多的复杂事件。 的作品很明显，基于人类的感情。 在现在这个物质金钱的世界里，大家都需要钱是不幸的。 有必要指出我们的位置。 你从哪里来的？ ”。 这也是他回顾大师画的拐点。 作为采用新媒体的现代艺术家，他本来没有想过和什么“旧画”有关系，但感情上的创伤把他推向了过去。 从某种意义上说，这也是一个治疗的过程，很多人在宗教、艺术中寻求这种治疗。

在人类历史上，宗教、艺术、科学是解释这个世界各种框架的一种方式，维奥拉的视频作品也试图成为其中的一员，他继承了古典绘画的复制品及其精神性。 此次北京新展还展示了他在2004年雅典奥运会上创作的作品《救生筏》，展示了被洪水冲刷的群体形象。 这可能表达了艺术家本人“神秘”的愿望，他们在拯救被深深卷入现代社会的人类。 但是，他不能提供严格的系统性替代品。 但是，他提出了进入自己作品的基本要求。 是时候了。 每个录像作品都会持续一段时间，所以想认真看展览的观众需要留下来。 事实上，绘画也不是完全静止的。 有心的观察者会用自己的眼睛完成绘画运动。 但是，维奥拉夫妇特别重视这个小线性时间，就像一个大秘密。 对他们来说，这是反省的时间，基于此，他们创造的关于人和神的隐喻得以实现，影像中备受瞩目的人体能够再次将问题抛向人们，这是过去天使和圣人们的特权。 “我作品最基本的出发点是给人们时间，给他们自己认为没有的时间，”维奥拉说。 在这个熙来攘往的世界里，这个标准可能不低。