“英国艺术家朱利安·奥培中国首展亮相复星艺术中心”

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3月28日，英国艺术家朱利安·奥珀( julian opie )将在中国首届大型展览会上正式亮相上海复星艺术中心，展出50多件作品。

朱利安·奥珀1958年出生于伦敦，现在在伦敦生活和工作。 朱利安·奥珀的作品世界闻名，公共委托作品遍布首尔、纽约、卢森堡、苏黎世等地，还有赫尔辛基美术馆(芬兰)、克拉科夫现代美术馆(波兰)、伦敦国立肖像馆(英国)、巴伦西亚现代美术馆。 在过去的30年里，奥培作品的核心是将周围环境中的人物、物体和场所合成为合成图像，艺术家利用不同的媒体和技术，选择“画画”还是“画画”。 例如，在玻璃上使用喷墨，制作铝制的画和电影的动画，还是在墙上制作乙烯制的马赛克等。 这次展出的50件作品结合了艺术家不同的创作媒介，以广阔的视野展示了奥培的经典作品，其中包括艺术家为这次展览特别创作的新作品。 展览涵盖建筑二楼的展示厅，要点提出奥培艺术创作生涯的两个方向:艺术家肖像画的持续探索和对建设环境和自然景观主题的有趣。

肖像作品作为奥佩的象征性创作，展现了人物包罗万象的结构和姿态。 在这些肖像作品中，艺术家用最原始的线条和平坦均匀的颜色块传达了人物形象的多元性和复杂性。 受古埃及浮雕、罗马半身像、波普艺术、日本漫画的影响，奥培的肖像画捕捉着现实中无处不在的因素和日常生活的平凡点滴。 展览会上展示了艺术家极具辨识力的个人肖像，作品中的人物有着独特的服装和装饰，这些个人肖像作品将展示在奥培家喻户晓的慢跑者的肖像旁边。 奥培极简主义的方法在新完成的树脂制3d半身像、马赛克细节的拼贴肖像画、液晶显示器的作品中弱化。

展览会上还将同时展示真人比例相同的雕塑和动态人物led装置作品。 led和lcd的画面在招牌和公共交通等公共场合很常见，但操作者将它们转换为简单的标志和象形新闻，描绘实际的人物和场景。 对此作品，奥培表示:“在过去的十年中，我在世界各地制作了许多led装置作品。 通过反映来往的人群，想象人物的移动姿势，作品与观众有关……通过这种强大的媒体发挥娱乐作用，经常会产生惊讶和幽默的因素。 就像机场的led飞行屏幕突然开始画画和信号灯的小人的标志一样。” 奥培使用乙烯和着色木材创作的大建筑砌块，让人联想到20世纪80年代和90年代艺术家创作的早期作品，那时艺术家追求简洁抽象的表现，排除了修饰丰富的创作方法。 为表达对天际线和城市景观的敬意，艺术家将这些作品与色彩鲜艳、几何形状的钢铁材料结合，大同小异的成品引发了现代社会大规模的生产模式的思考。

另外，以室外为主题的作品将在复星艺术中心3楼空之间展出，奥培用与其肖像作品相似的方法，将他强烈的纯粹视觉语言方法应用于自然和城市景观。 所展示的景观作品中，无论是连绵起伏的群山、河床、香港港口，所有难忘的细节都很清晰空。 只有景观本身的本质部分。 奥培动画电影中怎样微妙而重复的动作——疾驰的马、摇曳的树，或者沿着无尽的小路和回旋通道的路，都会给观赏者带来催眠般的体验。 乙烯制竹林由不规则粗细不同的垂直线构成，探讨运动力的感觉。 展示用羊的雕刻、挂毯和显示屏绘制的田野鸟瞰图，再现奥培最著名的英国乡村景色。

据说展览会将持续到6月10日。

资料来源:雅昌艺术网