“从意大利设计看艺术”

本篇文章1422字，读完约4分钟

文/驻意大利特约记者阎梦去

在曾经悠久历史的长河中，设计和艺术被视为两个不同的行业，就像画了两条平行线一样，无限接近，但终究不会相交。 在古来流传的意识中，绘画、雕刻、建筑造型等被认为是纯粹的艺术，但设计是实用美术，简单来说，艺术是为了表现自己，设计是为了为人服务。

但是，随着历史的变迁，时代的飞速发展，设计与艺术发生了巨大的变化，现代艺术与设计发生了冲突与融合。 特别是在意大利，设计被认为是文化和哲学。 在意大利，“设计师作为艺术家”的观念深入人心，意大利的设计是意识形态，对意大利设计师来说，他们的设计作品常常是自己艺术观念的表现形式。

在这个浪漫、极其简单、热情、新潮经典、灵动多变的国家，出现了许多优秀的现代设计师，是艺术家。 (签约意大利知名机构progetti的艺术家: gaetano pesce、massimo morozzi、enzo calabrese、gianluca minchillo、eloisa libera、ugo la pietra

Gaetano Pesce 1939年出生于意大利la spezia，1958年至1963年在威尼斯大学学习建筑。 40年的职业生涯跨越工程、建筑、规划、室内设计、工业设计各行业。 作为建筑师和设计师，他在欧洲、美洲、拉丁美洲和亚洲主导着许多公共和私人项目。 他将30多幅作品永久收藏在纽约和旧金山现代艺术博物馆、纽约大都会博物馆、德国维特拉博物馆、伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆、蓬皮杜艺术中心和巴黎卢浮宫装饰艺术博物馆等世界大博物馆。 他的所有作品都表达了他对现代主义的理解。 也就是说，用极其简单的方法解释现在和隐藏的将来，保存和赞扬它们的个性。

Eloisalibera 1987年出生于科莫，毕业于米兰理工大学工业设计专业。 她是一位新的年轻设计师，其设计作品总是映射出她微薄古怪独特的个性，总是受到新潮流和来自不同工业行业的创新的启发。

ugo la pietra出生于1938年，从1962年开始致力于“个人-环境”关系的定义。 在这个过程开始，他为了改变“作品与观众”以前的传承关系，实现了作为认识工具的理解模型。 他广泛研究不同的艺术(符号艺术、概念艺术、环境艺术、社会艺术、叙事主义艺术、电影艺术、新创作、添加媒体、新折衷主义和建筑与设计)。 我经常在一点点的教育活动和社论中分享他的思想和经验。

Maurizio Duranti 1990年出生于佛罗伦萨，任教于热那亚大学建筑学院，现居米兰，参与多家展览、商店的设计，从1990年开始从事工业设计、产品设计、材料的生产技术。 他的许多作品永久收藏在芝加哥雅典娜博物馆、东京文化村设计收藏馆、摩纳哥巴伐利亚州三星博物馆、根特装饰设计和艺术博物馆、伦敦维多利亚艾伯特博物馆。 尽管maurizio duranti的作品充满了对抗日常生活的讽刺意味，对生产技术和材料的物理性有很深的认识，但重点却不是技术，而是图像的故事性。

的灵感多来源于艺术的指导，好的设计师也一定是优秀的艺术家，好的设计产品是好的艺术品。 所有的设计产品都代表着设计师灵魂的体验。 现代艺术与设计融合无界，正如gaetano pesce认为的那样，艺术与设计之间没有明显的边界，艺术就像是放在某个支点上的模糊事物，它是作品，是根据我们时代的需要而产生的创新应对。

鸣谢:意大利progetti机构宝拉珍选(天津)孕婴用品销售有限企业