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熊猫飞走了,我要开始新的生活。
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在中国现代艺术界,赵半迪[微博]=熊猫人。 这只“绑架”熊猫十多年来作为自己艺术符号的先驱艺术家,于今年7月4日与熊猫制作了最后一张照片“赵半迪宣言终结《熊猫时代》(本刊封面),在本刊独家展出。
这个离别可以说是艺术界的“大事”,意味着“熊猫人”的象征将成为历史。 其实,对赵半迪来说,这样的结束已经不是第一次了。 20世纪90年代他也毅然放弃了白天的绘画事业。 即使是今天,赵半迪在1999年之前创作的油画仍然得到学术和市场的双重认同。
在1993年的“中国前卫艺术”欧洲巡回展上,16名入选的中国艺术家中,赵半迪是唯一的中国写实绘画代表。 “当时,方力钧、刘小东等画卖出几千美元一幅的时候,赵半迪的作品已经卖了一万美元的价钱”,这个拍卖界人士不时提出的话题,再次见证了该作品的市场价值。
年春天的拍摄中,赵半狄的油画《蝴蝶》拍摄了2760万元。 年6月的北京匡时[微博]春天拍的,赵半迪的油画《h。 金》又以1332.5万元的成交量领先整个油画专场。 这两年,现代艺术市场整体下跌,但赵半迪的油画作品却逆向上涨。
“我的画越完美,我的心就越脆弱。 不能再脆弱了”出于连自己都说不清楚的理由,赵半狄放弃了绘画。
从1999年开始,赵半迪的名字和作品就和熊猫联系在一起,在快速发展到出入公开场合时,他的肩膀上坐着熊猫玩偶。 中国现代艺术30多年来最具代表性的象征“熊猫人”诞生了。
迄今为止,赵半迪行使“熊猫人”特权十余年,在全社会范围内奉献“跨界艺术”,招致赞叹、困惑、争论甚至愤怒。 “国宝成为一个身体的象征”让很多人感到不快。
“熊猫时装秀”引起了熊猫保护专家的抗议,成都有关部门建议地方性法规“禁止熊猫进行恶搞”。 之后,赵半迪掀起了两次对好莱坞电影《功夫熊猫》的抵制,引起了舆论的讽刺。 今年6月,赵半狄的电影《让熊猫飞》在骂声中登陆国内各大电影院……
赵半迪和他的熊猫做不到的到底是什么? 当人们提出这样的疑问时,赵半迪意外地正式宣布放弃采用“熊猫”的形象和概念。
在结束古典绘画和熊猫时代之后,他将开启第三个创作时期。 这个新时代呈现出什么样的个人风格,赵半迪没有做出确定的回答。 他只是表明了自己的选择对今天的艺术有了新的解释,为自己的人生创造了更奇妙的轨迹。 “这并不全是设计好的,这是很自然的事情。 不要对未来做出过多的承诺。 你必须做那个。 ”。 赵半迪说。
古典时期要多次写实绘画,获得先锋称号
赵半狄毕业于中央美术学院油画系古典画室,老师是中国写实油画“宗师”的71尚谊。 坚实的造型基础和纤细的画风是这个画室的标签。
我记得赵半迪在大二时画的油画。 靳尚谊被评价为正在学习美国的流行风格。 “那天我正好出去了。 我们班的同学石良等人传达了对我的评价。 我们学习一流的画,可能会二流。 但如果像赵半迪那样学习二流,可能会变成三流。 ”。
戏剧性的是,赵半狄毕业创作时,靳尚谊突然改变态度,全年级在其作品中得了最高分5分,评价为“什么是现代绘画,这就是现代绘画”。 但赵半迪其实自觉自己的画风不变,说:“我一直坚持古典的油画风格,画着我感兴趣的东西。 ”。
1991年,毕业三年后,赵半迪油画首次在天地大厦展览会上亮相。 将这些生活片段经典化的油画作品,很快在业界备受好评。 赵半迪意外地发现,这些在他自己看来都是具有深厚“古典情结”的绘画,但被公认为现代绘画,甚至是“先锋艺术”。 评论家尹吉男认为他是“近距离”和“新生代”的代表,现代艺术教父栗宪庭认为他和方力钧等一样“玩弄现实主义”。
这样大胆的定义也得到了西方艺术界的认同。 1993年,在德国政府出资举办的“中国前卫艺术”欧洲巡回展上,16名入选的中国艺术家中,赵半迪是唯一的中国写实绘画代表。 在德国,赵半迪小心翼翼地向“中国前卫艺术”欧洲巡回展的策划人提问,为什么自己被认定为先锋艺术? 企划者之一的荷兰人戴汉志告诉记者,其作品表达了个人的真实感受,具有很强的说服力。 这是中国艺术的稀有品质。
“表达个人真实感受”的夸奖,日后让赵半狄很困惑。 “绘画不仅仅是自己表达感受,也是经常逃避现实的方法。 我的画越完美,我的心就越脆弱。 不能再脆弱了”。 赵半狄告诉记者,当时他的画家生涯一帆风顺,也能预见未来的路子,有怎样的画风,会赚很多钱,但“那时冥冥中觉得画家的生涯应该结束”。
在熊猫时代,跨界艺术商业挑战了社会认识
放弃绘画事业的赵半狄给娱乐圈留下了问号。 1999年以后,赵半迪开始使用熊猫作为艺术创作的象征,开启了“熊猫时代”。 其实早在1996年,赵半迪就开始了使用熊猫符号进行许多跨界尝试的一个方向。
1996年,赵半迪首次使用熊猫进行公共艺术创作,创造了年历。 “那时的资历都是美女,有我和歌手张浅潜、熊猫,创造了三口之家的资历。 ”。 这本奇怪的日历让他的血本无归。
悉尼双年展的策划人赞同这个特别的影像,为1998年的悉尼双年展制作了新的熊猫作品,作为那一年双年展的海报之一。 “那个时候,我还没有考虑要不要把熊猫作为创作要素,但是有一种有趣的感觉。 ”
之后,赵半迪创作了与熊猫对话的作品,包括禁烟灯箱广告等,使自己的创作更加公共化。 1999年威尼斯双年展上,赵半迪开始带着熊猫玩偶登场。
为什么是熊猫? 赵半狄对记者说:“熊猫是中国的国宝,也是中国的符号,我作为个人尝试了‘拥有’的符号,最初是感兴趣的实验,但在这个‘绑定’发生奇怪的化学反应后,我认为这是熊猫的大门。” 我有义务向中国社会展示特殊的景观。 既是隐喻,也是行动。 既是公共话题,也是审美性,我觉得这是一个摆脱脆弱性的艺术世界。 ”。
1999年以后,赵半迪完全进入了自己的跨界艺术时代。 他远离绘画,用各种奇特的方法和媒体,实践着与以往艺术理念不同的作品。 赵半迪将自己的跨界艺术作为时尚、电影,如《熊猫奥运会》、《熊猫时装秀》、电影《让熊猫飞翔》等。 这些被赵半狄自称为“挑衅艺术边界”的作品也挑战了人们的认识。 英国着名艺术刊物《艺术评论》这样评价赵半迪作品。 “站在社会主义主流艺术和资本主义商业艺术的十字路口”。
而赵半迪拥有的这种跨境能源,又成为各类商业企业品牌合作的座上宾。 2007年,中国大众邀请他担任导演,出演了短片《大众熊猫》。 年,世界时尚企业品牌迪奥男装导演他,邀请他做镜子迪奥的平面广告。 标题是“赵半迪和熊猫迪奥仪仗队”。 策划这个广告的,除了迪奥男装的设计师krisvanassche以外,还有英国有名的时尚杂志《pop》的主编ashleyheath。 他对赵半迪艺术的评价是:“作品大胆感兴趣,专注于时尚世界的密码,了解。”
决定结束熊猫时代的赵半狄度过了创作的两个时期。 第一期,画家赵半迪没有争议,但“绑架”国宝熊猫的赵半迪,从出场开始就充满了争议。 赵半迪说:“这可能是古典和现代的区别。” 跨越国界包括两个层面,挑战艺术形式和门类的边界,挑战社会问题和艺术作品的边界。 充满了惰性的社会和个人,不容忍这种跨界。 这些争论在某种程度上说明了,我是有创造力的艺术家。 ”。
■幕后暴露
谁替赵半迪埋的?
许多大型现代艺术都是“项目”的领导者,由投资者和赞助商资助完成。 赵半迪的《熊猫人》跨界艺术也是如此。 他创作“持续烧钱”的是画廊、艺术基金和个人。
要说个人,不能不说两个瑞士人。 一个是劳伦斯( lorenzhebling ),作为著名的香格里拉画廊的老板,他是赵半迪艺术项目的一贯支持者,例如国际时装周登场的“熊猫时装秀”,他慷慨解囊。 另一位瑞士驻华大使是前瑞士驻华大使,他推进着名收藏家乌里希克( ulisigg )、熊猫奥运会、电影《让熊猫飞》等项目。 其中,“熊猫奥运会”消费的40万美元由打嗝个体赞助。 在电影《让熊猫飞》进行的艺术实践中,小嗝嗝用100万元购买了一部分以青少年熊猫为主题的作品。 其中包括用10万元购买郑州女中学生的作文《我的父亲是熊猫》。
当然,世界上没有免费的午餐。 支持的背后是一幅跨界艺术作品——赵半迪。 其实,赵半迪和熊猫的各种照片和影像在收藏界一直有很高的价格。
采/新京报记者李健亚
供图/赵半狄(签名除外)
标题:“赵半狄宣告终结熊猫时代”
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