“展讯+研讨会丨景观与自然 重返风景”

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景观和自然回归风景

spectacleandnaturereturntolandscape

地点·空间艺术国际学术展览会和研讨会

thehangzhouinternationalexhibitionandseminar

放在一边、空格、and art

展示日期

. 12.16-.12.25

会议日期

. 12.16-.12.17

地址:铜场空间tproject (地址:中国美术学院象山校区10号楼2楼)

主办:中国美术学院

负责人:中国美术学院雕塑与公共艺术学院、中国美术学院艺术哲学与文化创新研究院

迁移

持续时间: 16分钟、- 25分钟、

迷你版

持续时间: 16分钟、- 17分钟、

位置: t项目空间

主机:中国自然资源系统

organizers:instituteofsculptureandpublicart/instituteofartphilosophyandculturalinnovation

艺术顾问:杨奇瑞

学术主持:孙周兴李凯生马钦忠杨振宇

执行计划:赵明

顾问:杨琪‘Rui

原理主机:太阳之城| Likai生|马庆忠|杨振云

执行官:赵明明

中国语境中的景观与自然

德博德主张西方在20世纪60年代进入景观社会( thesocietyofspectacle )，而这个景观社会正是伴随着大规模商品消费这一历史趋势而出现的。

事实上，中国从21世纪开始同样进入了景观社会。 但是，中国的景观社会可能与西方大不相同。

对中国来说，景观不仅仅是大城市的景观。 商品、广告、媒体等作为城市面纱的景观。 它指的是多个中国特有的人工景观，如主题公园、城市公共艺术、雕塑园，甚至广义的中国特有的城市规划与建设等。

因此，在这次“景观与自然”( spectacle and nature )的国际研讨会上，我们将进行讨论

中国这些现代景观的构建与中国以前传下来的自然和风景的概念有什么不同？ 他们之间在那些方面有继承创新，在那些方面又有断裂吗？

在中国，景观社会的出现，意味着新大城市的普遍崛起，是否意味着以前流传着自然、乡村、风景的消退？ 也就是说，景观社会的出现，自然应该放在哪里？ 自然和景观的关系怎么样？ 还是城市景观是新的自然？

这些问题都可以从不同的方面进行探讨。

我们期待着该研讨会就这些问题进行自由和广泛的讨论。

什么是景观社会？ 什么是景观？ 什么是自然？ 自然和景观有什么关系？

自然的概念在历史中是如何变化的( pierre hadot在levoiled‘ISIS:essais URL’histoire del‘idée nature上进行过前所未有的探索)？

我们真的进入了景观社会吗(福柯对景观社会的概念进行过批判吗)？

baudrillard和debord的关系是什么？

无论如何，围绕自然和景观，参加者尽情地交谈。

返回风景展示的框架

展览会空之间一分为二，构成了看起来矛盾的异托邦。

明空之间，从人的立场(艺术家、社区居民)出发，出现了3种艺术实践。

艺术家要么与人交往，要么梳理当地社会的历史脉络，要么物与人，用物构筑不在场证明，虚构的社会关系。 两个方向在作品“城市魔方”的结构中相互折射，构成了反思城市化、连接集体记忆的装置。 艺术家构建情境，重新发生社区关系，共同想象新的地方。

暗空之间从这里转为存在，从个人-社会，通向人-自然。

这种自然不是西方工业化创造的文化与自然对立的自然主义，而是从万物皆灵和创造的角度，将人类视为宇宙的新闻。 在两部作品中非人声音创造的绝对地方，人类不再是施者(代理人)而是人造物。

明一黑暗的两个空之间并不是相互隔离的，在日常生活实践中展开的活着空之间( lived space )突破了现有的景观，异质的时间相互融合，打开了多自然的想象力，

作品《城市魔方》、《存在宏观链》、《zip》从分量和感觉上实现了巧妙的平衡过渡，这些作品的主体之间用异托邦并置和拼贴表现得很贴切。

福柯所说的六个标准中有几个是这样的。

第三个指导方针是，在现实世界中相互矛盾空之间，微妙地排列在异托邦的同一赛场上，相互兼容

第四个指导方针是异质空之间和异质时间( heterochronies )经常相互作用

福柯提出的第6项指导方针涵盖了所有其他异质空之间，它们大多呈现两极化现象:虚幻的或有补偿的。

展示室空之间和黑暗空之间相互批判、存在着:“存在着宏观链”的感觉是人离开世界，是另一个尺度的废墟，最后的演出，是宗教救济的力量。

《城市魔方》等强调社区在当地参与的作品也不一定完全真实，正如异托邦所说:“异托邦的重要特征是创造‘一个幻影空之间的作用， 要让制作这两种作品的人形成对话，从观看的顺序来看，必须进入黑暗的大厅最后从明亮的大厅出来。

参展艺术家(按展示室从高到低的顺序) :

“城市魔方”队(赵明等)

“存在巨链”队(李凯生等人)

“zip”队(吴珏辉等)

海外专家简介(按姓氏首字母分类)

迈克尔·达顿

伦敦大学金匠学院政治学教授。 第一个研究行业是现代中国的政治和日常生活、政治哲学、现代社会和文化理论等。 出版了《中国的治安与刑罚》( policing and punishment in china )、《中国的街头生活》、《治理中国的政治》( policing chinese politics )等多部着作，

汉斯-乌尔根·霍夫曼|汉斯-Ju？ 根据需要

独立策划人、自由撰稿人、艺术评论家、德国杜塞尔多夫的莱茵兰和威斯特法伦艺术协会理事。 在《奥地利摄影》( camera austria )、《史帕克艺术季刊》( spike art quarterly )、《艺术复制品》( texte zur kunst )等刊物和相关网站上发表了大量复制品。 你做了包括die kunst der türken ( )和zum beispiel在内的独立企划吗？ lesimmatériaux’( )等影响较大的展示很多。

保罗·罗伯特·帕顿|保罗·罗伯特·佩顿

澳大利亚新南威尔士大学人文语言学院教授、澳大利亚籍文学院士。 《哲学指南》( philosophy compass )编辑委员会，《杜勒斯研究》编辑委员会。 第一个研究行业是现代法国思想、现代欧洲哲学、政治哲学、美学和文学等。 翻译过去杜勒斯的重要着作《差异与重复》( difference and repetition )，《杜勒斯的概念:哲学、殖民地与政治学》( deleuzian concepts: philosophy，colonization )

让-路易·罗卡

法国社会学家。 担任清华大学中法人文社会科学中心主任，现任巴黎政治学院国际研究中心研究员。 主要研究行业为社会运动、社会分化、现代社会理论等，着有《中国社会学》( une sociologie de la chine )、《中国社会学家眼中的中国社会》( la sociétéchinoise vueparsessociologues ) “改革开放中的中国劳资变化”( lamiseautravailcapitalistedelachineàl‘aged ESRéformes )等。

谢少波

在加拿大卡尔加里大学英语系担任《国际英语文学评论》( ariel )副主编。 第一个研究行业是全球化和文化翻译、后殖民研究、中国现代性、批判理论等。 第一部着作有《反抗的文化政治学》、《文化研究访谈录》(共编)、《代替角度:文化批判与批判文化》等。

国内专家简介(按姓氏首字母排列)

常培杰

中国人民大学文学院文艺理论教室讲师、硕士生导师。 继北京师范大学文艺学研究中心博士、中国社会科学院哲学研究所哲学博士后，赴美国圣路易斯华盛顿大学德语系交流(—)，在《哲学动态》、《文艺理论研究》、《外国文学》、《人文杂志》等刊物上发表论文多篇，是国家社会科学基金青年项目。

黄权孙权

策展人、建筑学家、艺术行动者。 台湾大学建筑与城乡研究所工程博士。 研究行业包括建筑城市理论、媒体、社会艺术、网络文化。 创办台湾最重要的另类文化刊物《破周报》，以及世界独立媒体中心120个城市互联网( indymedia )之一的台湾独立媒体中心。 策划并参加了许多国际展览(法国阿维尼翁艺术季、台北双年展、中央美院美术馆双年展、深圳建筑城市双年展等)，主办了建筑保留、社区建设、中央和地方层面文化长时间快速发展规划方案等项目。 目前正在进行的研究计划包括亚洲田野计划——众貌、台湾高雄的艺术合作社、中国电商社会淘宝村研究等。 现任中国美院媒体艺术客座教授、网络社会研究所所长。 代表性着作:纪录片《我们的家在康乐里》、专著《绿色推土机》、《素色的爱-在田野和社会田野》、《只要不追求美丽》、《建筑与乌曳邦》等。

姜俊俊

毕业于艺术家、艺术评论家、明斯特艺术学院( kunstakademie münster )，获得prof学位。 aernout mik的大教师和学生称号。 上海公共艺术协同创新中心( pacc )理论实验室研究员、国际公共艺术协会( ipa )研究员。 并且在中国美术学院和北京大学从事图像学和展示文化研究学的博士研究。 现代艺术调查局发起人。 住在杭州、上海。

马钦忠

华东师范大学现当代艺术研究中心研究员、中国美术学院客座教授、广州美术学院客座教授、西安美术学院美术研究所研究员、中国风景园林学会公共艺术专业委员会副主任、上海世博会专家组成员

重要项目:福州三坊七巷整体商业规划、上海世博会沿江景观规划设计等。

出版哲学、美学、哲学、美术批评、公共艺术论着10余部，发表论文约200余篇。 出版公共艺术专著《雕塑空间公共艺术》(学林出版社，2004年)、《公共艺术基本理论》(天津大学出版社，2008年)、《公共艺术理论教程》(中国建筑工业出版社)，并重要发表公共艺术理论研究论文。

孙兴

1992年获得哲学博士学位。1996年起担任浙江大学教授的德国洪堡基金学者现任同济大学特聘教授、中国美术学院南山讲座教授、教育部长江学者特聘教授、国务院学位委员会第七届学科评议组成员等。 第一从事德国哲学和艺术哲学的研究。 有《语言存在论》、《后哲学的哲学问题》、《为防止平庸而创造》、《未来哲学序曲》、《革命之手》等。 主编《海德格尔文集》( 40卷)、《尼采着作全集》( 14卷)、《未来艺术丛书》等； 编译了《海德格尔选集》《林中路》《路标》《尼采》《悲剧的诞生》《查拉图斯特拉如说》《权力意志》等。

唐克扬

南方科技大学教师。 策划人、艺术评论家、建筑设计师。 在哈佛大学获得设计学博士学位，是年第12届威尼斯建筑双年展中国馆的策划人，策划了在故宫博物院举办的“典藏文明之光”展，并与德累斯顿国家收藏馆合作在位于萨克森的皮尔内茨宫举办了“活中国庭园”展。 唐克扬拥有许多艺术、建筑方面的着作作文案，主持了包括中国美术馆新馆在内的一系列建筑与艺术的研究与实践项目。

汪民安

首都师范大学教授、博士生导师。 专门着有《福柯的边界线》、《尼采与身体》、《身体、空之间与后代性》、《现代性》、《罗兰巴特》、《感官技术》、《形象工厂:如何看待一幅画》等十余部 福柯。 中国最重要的福柯和法国哲学研究者之一，对尼采、德莱斯、福柯、德里达、罗兰·巴特、拉康、巴耶、甘本等有多种翻译和阐释，其主编丛刊《生产》介绍了最先进的西方思潮，具有世界规模的知识。

王志亮

中国人民大学哲学博士、美国匹兹堡大学建筑与艺术史系访问学者，现从事河北大学艺术学院，担任艺术理论与教育教学研究部副主任。 第一个研究集中在大胆的美学、现代艺术史、艺术批评做法论，以及20世纪80年代的中国现代美术史，在《文艺研究》、《美术研究》、《美术注意》、《画刊》等刊物上发表多篇论文，第一个论文是《当代艺术中大胆的艺术理论的修正与推进》、《艺术理论的修正与推进》。

吴士新

2005年毕业于中国艺术研究院研究生院，获得博士学位。 现为中国艺术研究院副研究员、四川美术学院艺术学与水墨高等研究中心特聘研究员。 主持了全国艺术科学策划文化部项目“中国现代公共艺术研究”( 10da01 )，年参加了第六届中欧文化对话——“艺术与公共空之间”。 学术专著有《中国现代公共艺术研究》、《走向公共空之间的艺术》、《美国印象派绘画》、《中国古典绘画美学与现代转型研究》等，首要的研究方向是公共艺术与绘画理论。

赵明明

中国美术学院博士候选人。 现为中国美术学院雕塑与公共艺术学院场所空间艺术从业室主任、副教授，住杭州。 近年来从事地域文化研究、空间现场艺术理论、空间符号学、公共艺术研究与创作等。 代表作品《坛子的逸事》、《大道微茫》、《正午》、《世界重建计划》、《城市魔方:坊巷余韵》等。 作品涉及雕塑、装置、行为、影像、公共艺术等多个行业。