“六家推动艺术快速发展的家族基金会”

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资料来源:艺术市场通讯

家族基金会是基金会殿堂中璀璨的明珠。 在过去的一百年里，家庭基金的数量日益庞大，成为推动教育、艺术、医疗、环境保护、社区等变革的重要力量。 在许多家庭基金会中，有六个推动艺术快速发展的家庭基金。 让我们一起看看是哪六家吧。

洛克菲勒基金会

1913年，约翰·d先生。 成立了洛克菲勒基金会。创办资金1亿美元，在纽约注册。 1928年该基金会与1918年成立的劳拉·斯佩尔曼·洛克菲勒纪念基金合并。 由于前洛克菲勒增加了新的捐款，1951年基金会的资金达到了3亿美元以上，2000年超过了33亿美元。

基金会的宗旨只有“在全世界造福人类”这句简单的话。 基金会领导班子包括会长、副会长和各部门主任，由董事会任命。 董事会每三年改选一次，不论会长任期，都是对决策有决定性影响的人。 目前，由家族第四代主持基金会，仍有首批捐赠流传至今，关注医疗卫生、农业改良、社会科学、人文艺术、种族问题、人口与环境保护问题等。

洛克菲勒一家非常喜欢艺术收藏，对艺术有浓厚的兴趣。 1929年在纽约市曼哈顿市设立了纽约现代艺术博物馆( moma )。 oma的建设者有艾比·奥尔德里奇·洛克菲勒(小洛克菲勒的妻子)、玛丽·库恩·沙利文( mary quinnsullivan )和莉莉·布利斯( lillie p.bliss )，营建和收藏管理主要依靠家族财务

moma是当今世界最重要的现代美术博物馆之一，与英国伦敦的泰特美术馆、法国蓬皮杜国家文化和艺术中心等齐名。 博物馆最初以展示绘画为主，后来展品范围逐渐扩大，包括雕塑、版画、摄影、印刷品、商业设计、电影、建筑、家具、装置艺术等项目。

经过80年岁月的洗礼，现在纽约现代艺术博物馆与大都会博物馆相差无几，馆藏比后者少，但在现代艺术行业，该馆有更多重要收藏，是世界上最好的现代艺术收藏之一。 moma目前收藏的个体作品有15万件以上、2万部以上的电影和4百万张以上的电影剧照。 其中最有名的作品是梵高的《星星空》、毕加索的《阿维尼翁的少女》、达利的《记忆的永恒》、莫奈的《睡莲》、马蒂斯的《舞蹈》、蒙特里的《百老汇爵士乐》、塞尚的。

除此之外，还有杰克逊·波洛克、乔治·阿吉夫、辛迪·舍曼、爱德华·霍普、安迪·沃霍、尚米什室·巴斯蒂亚、岑卡、拉尔夫·巴格什、贾斯珀·琼斯等美国当代艺术家的经典作品 现代艺术博物馆是摄影艺术收藏馆藏的重要机构，收入了许多信息摄影和艺术照杰作，将这个范围扩大到电影行业，使moma成为美国电影和电影收藏的重镇。 这多亏了洛克菲勒家族这个传说中的家族。

西蒙家族基金会

西蒙家族基金会成立于20世纪90年代，是西班牙裔墨西哥成功的公司家安东尼奥·佩雷斯·西蒙( juan antonio pérez simón )设立的非营利慈善机构。 目的是为墨西哥社区提供服务，帮助没有资格的家庭和个人申请银行贷款。 基金会还支持有助于墨西哥迅速发展的项目。

佩雷斯·西蒙先生是美国最重要的艺术品收藏家之一。 继续追求美是佩雷斯·西蒙先生全球寻找艺术品的原动力，与大家分享他的伟大发现和收藏是基金会的最高目标。

西蒙基金会拥有一支庞大的专家队伍，负责研究某种行业和艺术流派。 但是西蒙并不依赖基金会的专家和顾问来选择收藏，而是根据个人喜好掌握着收藏的主导权。 他也不像现在的许多富翁那样热衷于开个人博物馆。 他的宅邸是收藏的陈列馆。 西蒙收藏的3000件艺术品包罗万象，从欧洲中世纪的圣像画到今天的现代艺术不等。

这些艺术品包括油画、雕塑、家具、装饰、饰品等。 大部分来自欧洲，有点中等大小的作品来自北美，当然也有墨西哥本土的文物。 亚洲、非洲、澳大利亚的作品也有一点。 例如，法国和英国的学院派、印象派、拉斐尔前派，以及以前流传下来的现代艺术，特别是二战中产生的超现实主义和表现主义艺术作品有大师卢卡斯·克拉纳哈、彼得·布鲁姆·奇诺、彼得·布鲁格尔、

基金会还与世界重要博物馆合作，将重要艺术品外借变为临时展览，普拉多博物馆、路德维希博物馆、凡·海博物馆、费城艺术馆均与基金会合作过。

西蒙家族基金会不仅要举办展览会，还出版了很多关于展览会和收藏的书。 这些专辑包括《维多利亚时代:一世纪的英国绘画》( 1997年)、《中东:从德拉克洛瓦到莫奈》( 1999年)、《19世纪的印象派女性:马纳、雷诺阿、罗丹、维亚尔、塞茨……》( 200年) 此外，基金会还出版了《现代大师:从科罗到康斯坦斯基，西蒙基金会收藏的杰作》( 2003年)，以及与蒂森-波纳米萨博物馆合作出版的《从克拉纳赫到马尼:西蒙收藏的57件大师作品》( 2003年)

古根海姆家族基金会

20世纪初，古根海姆家族正处于高峰时期，他们经营的采矿使他们成为美国最富有的家族之一，成为仅次于罗斯柴尔德家族的世界最富有的犹太家族。

古根海姆家族对艺术的贡献也给他们带来了极高的社会认同度。 这个家族的成员资助过艺术活动，但所罗门对现代艺术的推广更为明显。 所罗门收藏了许多现代艺术作品。 1937年，他决定根据这些收藏成立所罗门古根海姆基金会。 其目的是“鼓励艺术创作和教育，增强公共在艺术行业的鉴赏力”，基金会“被赋予了设立一个以上博物馆的使命”。 该基金会于1938年投资数万美元在巴黎设立古根海姆艺术中心，鼓励研究和宣传实物以外的绘画艺术，还设立了推广部、图书馆、所罗门古根海姆艺术中心的联谊会。

20世纪70年代，所罗门古根海姆博物馆和侄女佩吉古根海姆合并到威尼斯palazzo venier dei leoni的个人收藏中，佩吉早年收藏的300多位先锋派、抽象派、超现实主义艺术家的杰作加入到古根海姆博物馆。 古根海姆博物馆同意在毕尔巴鄂( bilbao )设立分馆，作为交换，当地政府完全承担了建馆所需的1亿美元的价格，向古根海姆博物馆基金捐赠了2000万美元。 毕尔巴鄂的分馆带来了非反响的成功。

现在古根海姆博物馆在纽约、威尼斯、柏林、毕尔巴鄂等地和立陶宛的维尔纽斯、阿布扎比设有分馆，计划进军香港、赫尔基金。 所罗门古根海姆基金会仍然接受世界各地的邀请，在当地设立博物馆。 与其他文艺类基金会不同，古根海姆基金会更像是博物馆的“孵化器”，独特的“古根海姆模式”在世界各地孵化出了名为“古根海姆”的博物馆，在馆内建立了大规模的收藏共享机制，专门用于各馆的经营和政策展

古根海姆博物馆是所罗门·r·古根海姆( solomon r.guggenheim )基金会所有博物馆的总称，是世界上最著名的个人现代艺术博物馆之一，也是以全球连锁方式经营的艺术馆。

古根海姆博物馆通过不断扩大的星群般的艺术欣赏空之间的网络，所有的构成要素都散发着独特的光辉，表明古根海姆强调教育、艺术、建筑的结合，致力于世界性的公共事业。 总结一下吧。 在这些空之间，基金会已经能够尽可能地收集优秀的艺术，同时向最广大观众展示艺术的任务和目标。 古根海姆在国际项目上的承诺，反映了历史、之前的传承、收藏的广度、对非凡文化的贡献。

盖蒂家族基金会

盖蒂连续20年保持美国首富，一生充满神秘矛盾的色彩。 由于高度的商业战略，他在与美国“石油七姐妹”的死力战中，建立了自己的石油帝国，并冠以“石油怪杰”的美称，但他本人极其厌倦做生意。 尽管蒂富有家财，但他的个人生活常常有守财奴式的节俭癖好，被誉为“世界上最富有的吝啬鬼”的称号。

但是，这样吝啬，对待艺术并不吝啬。 盖蒂基金会是由盖蒂委托的信托企业设立的盖蒂保护协会、盖蒂研究学会和授权部门，其中授权部门督促所有盖蒂组织部门从事工作，管理盖蒂的领导层。 随后，随着功能的发展，2005年更名为盖蒂基金会。

位于布伦特伍德的盖蒂艺术中心是盖蒂基金会在艺术方面最好的艺术机构之一。 盖蒂艺术中心被誉为世界上最富有的艺术机构之一。 盖蒂艺术中心收藏着美国本土最美的名作手稿和老照片，是美国同类艺术品最大的收藏机构之一。 盖蒂中心由6座建筑物组成，有大规模园林和600英亩自然状态的原野。 从事视觉艺术的国际文化和慈善组织。

1987年，盖蒂基金会在拍卖会上以5390万美元的天价购买了荷兰画家梵高的名画“鸢尾花”，创下了当时的最高纪录。 现在放在盖蒂博物馆的印象派大厅里。 与莫奈的《日出》、《莲池小桥》、《草山》、德加的《浴后》静静地停留。 这些自然值得镶嵌在墙上的连城真迹除了“鸢尾花”之外，没有玻璃，没有保护措施来阻止观众的爱和好奇心，据说这种慷慨赢得了一切。

盖蒂中心是游客访问洛杉矶的观光地，很多人可能不知道摆在豪宅里的加州马里布( malibu )海滩也有盖蒂别墅博物馆( getty villa )。 这是盖蒂中心的前身，保罗·盖蒂被收藏起来古希腊和古罗马的艺术品、路易十五时代的法国家具，以及不同年代的欧洲油画博物馆于1954年对外开放。 盖蒂酷爱古代地中海文化，不久就在意大利赫库兰尼姆( herculaneum )建造了一座模仿公元1世纪罗马巴黎庄园的别墅，留下了收藏品。 盖蒂中心的保罗盖蒂博物馆有现代作品展和欧洲名作展，包括梵高的“鸢尾花”、大量装饰艺术品、照片收藏等。 古罗马、希腊大理石雕刻古董； 9~16世纪的手稿； 13~20世纪的欧美绘画； 1981年~盖蒂去世5年间收藏的素描作品； 17世纪中叶至18世纪末期，以法国产品为中心的装饰家具文艺复兴时期~19世纪末期的欧洲雕塑、加拿大等艺术作品。

由于盖蒂博物馆收藏法国古典家具、艺术品、中世纪手稿和手迹、罗马、希腊和欧洲绘画作品源远流长，希腊和罗马方面的收藏在美国除了大都会美术馆之外几乎无人能比。

何鸿毅家财团

2005年，何先生设立了“何鸿毅家族基金”。 基金立足香港，是宣传中华文化和佛教哲学的独立慈善机构。 何鸿毅家族基金致力于通过为中国以前传入、宣传当代艺术活动和计划提供资助，深化国际上对中国和佛学艺术的认知、探索和观赏。 基金会的资助目标是通过各种资助，我们希望全球宣传中国艺术、中国艺术史和中国现代艺术，拓展观众群，探讨艺术和佛学所见的关系，将佛学的理论和实践用于艺术。

基金会自成立以来，一直与维多利亚·阿尔波特博物馆、波士顿艺术博物馆、皇家安妮大概博物馆、北京故宫博物院等博物馆合作。 此外，基金会在香港和海外城市策划和赞助文化节目。 这包括2009年在伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆开设英国第一家佛教雕刻艺术常设馆，年秦兵马俑首次访问加拿大。

▲何鸿毅家基金会赞助多伦多皇家安大略博物馆和温哥华美术馆筹办“紫垣捕珍——故宫博物院藏明清宫廷生活文物”展览的同治皇帝即位大典晨袍。

为了推动中国当代艺术的快速发展，何鸿毅家族基金曾经向古根海姆捐赠1000万美元支持中国当代艺术。 古根海姆用这笔资金委托了至少三位来自中国大陆、台湾、香港和澳门的艺术家进行创作。 另外，古根海姆为什么鸿毅家族基金要设立中国现代艺术顾问的职位？

除了推动中国当代艺术的快速发展，何鸿毅家族基金还重视艺术教育。 2005年成立以来，基金会在香港策划了3个创意艺术教育项目，分别为“向往世界”的摄影教育计划、“可笔性”编写教育计划，并策划了“敢动”的身体教育计划。 这些项目不旨在训练未来的艺术家，20人给同学带来了照片、文章、舞蹈的乐趣。 活动期间，我们鼓励同学参与，全心全意感受潜力，快速发展，将艺术融入日常生活。 一些计划至今已有4万多人参加，在创作过程中愉快地学习和成长。 -14年度，我们委托基金的长时间伙伴香港浸会大学和东华三院，分别是“向往的世界”和“敢动”！ 中选取其他天花板类型。 。 这两个当地知名机构，有着与基金一致的教育理念，将来各自学校的办学大体上会持续快速发展两个计划。 基金将继续为项目提供资金。

何鸿毅家族基金相信，艺术对社会健康快速发展至关重要，人人都应该享有欣赏艺术、参与创作的权利。

皮诺家基金会

弗朗索瓦·皮诺基金会的老板是世界第三大奢侈品集团kering集团(原ppr集团)的统治者。 1963年，法国人弗朗索瓦·皮诺曹创立了以其家族命名的皮诺曹企业( pinault )，最早从事木材和建材的销售，但迅速发展成零售业巨头并成功上市，1998年以后是古奇、圣罗兰、宝蒂加、巴黎世家等 企业更名为ppr集团企业。 更重要的是，他靠近水楼台，手中有名的佳士得到了拍卖。 2007年伦敦《艺术评论》杂志评选出当今艺术界最有权力的人物100人，皮诺奇稳坐头牌。

皮诺是狂热的艺术爱好者，也是世界上最大的现代艺术收藏家之一。 而且，他想和尽可能多的人分享自己对艺术的热情。 所以，在他的收藏足够丰富之后，皮诺奇梦想着以自己的名字设立艺术基金，拥有自己的个人博物馆。 他说:“收藏艺术品，特别是现代艺术品不仅仅是简单的堆积。 热衷于艺术的人总是乐于分享他的爱、感觉、发现和疑问。 一个方法是在博物馆这样专业的地方，尽可能多的展示艺术品和巡回展示艺术品。 ”。

皮诺至今拥有2000多件艺术品，可能是世界上最重要的现代艺术收藏。 其中有些作品像雕刻家理查德·塞拉延伸了数百英尺的钢结构，迈克·凯利有房子一样大的装置。 因为无处可放，80%的收藏都放在仓库里，皮诺奇还没有和它们拍过照。

2001年皮诺曹开始梦想美术馆。 最后选择了威尼斯的格拉西宫，花了3700万美元，分了99年的租赁，80%的收益。 2007年，他又击败古根海姆博物馆，与威尼斯签约，同意将海关大楼改建为现代美术馆。 他的梦想可能是对抗拥有70年历史的古根海姆。