“中国前卫艺术并不遥远的前世今生”

本篇文章5249字，读完约13分钟

1989年，中国现代艺术大展在中国美术馆开幕。 wr的三名白衣被带到办公室后，高名潟立即赶往救助。 公安人员也很紧张，戴着白色的衣服也很可怕。 我不知道衣服里有什么。 让他们快点剥衣服，把朱雁光服脱一半的时候，警察问:“是谁，从哪里来的？” 他说:“大同游击队！ 喊道:“。 本文用回忆纪实的方法向我们展示了那个富有传奇经验的中国现代艺术大展的现场。

温普林:我正好在场

回顾八十、九十年代的中国前卫艺术，八九年的“中国现代艺术大展”是一场无法绕开的疯狂。 在当时的艺术展上引起舆论骚动的七种行为艺术:肖鲁的“对话”、张念的“等待”、王德仁的“招来日神”？ 》、wr集团的“吊丧”、李山的“洗脚”、王浪的“浪子”、吴山专的“大生意”。 毕业于中央美院艺术史的温普林，和这些艺术家大多平时是朋友，编码他们在展览会上活动，他的“大地震”拍摄团队预先准备了摄像机，制定了现场拍摄计划。

“本人在黑暗中上网，所以比较从容地记录了大展内外的戏剧性场面。 20年过去了，历史正在褪色，但记忆仍很牢固。 ”。 3盘20分钟的录像带，画面摇晃，匆忙匆忙，但新闻量惊人。 7种行为艺术毫无遗漏地被拍摄到了网上。

在温普林的记忆中，整个八十年代都是思想解放的历史，“星画会”、“厦门达达”、“北方集团”、“西南艺术集团”等活跃的民间艺术组织和流派在这一时间内在全国各地兴起，中国现代艺术在这十年间蓬蓬勃勃。 “中国当代艺术大展”是整个八五新潮美术运动的总结和展示，是中国当代艺术的首次殿堂。

镜头摇晃，回到20年前:

1989年2月5日是旧历除夕，迎来旧年新年的好日子。 北京冬日的阳光照耀着中国美术馆金黄色的琉璃顶，黑布底白漆字的巨大条纹宽度沿着美术馆正前大厅的大阶梯向下展开，对着门口的铁栅铺砌。

负责布展的栗宪庭先生亲自带头挂起巨大招牌，来到美术馆外面。 白底黑字的招牌，火红的“禁止掉头”的交通标志非常耀眼。 许多上班族停下来推测今天这里会发生什么。

“当初由于使用这样的标记是否合适，争论和担心也很多，但之后主办者方面通过了这个方案。” 大展标志的设计者杨志麟先生说。

“从铁栅眺望深处，视觉效果确实震撼人心，这个中国美术史辉煌的节日似乎过于庄严了。 广场上似乎匆匆建成了一座巨大的陵墓，对称铺成的“中国现代艺术展”的巨幅帷幕犹如挽联。 但是艺术家们很兴奋，他们一点也没有感受到气氛的压抑。 80年代以来的努力和理想已经成为现实，现代艺术登上大厅，感到光荣。 ”。 温普林在回忆复印件上这样写道。

一楼大厅挤满了人，范迪恩主持开幕式，大厅从高空垂下两条黑色横幅，上端也有鲜红的“不许掉头”的大展示标志，决心绝不掉头，气势非凡。 高潟作为大展组委会的领导人，庄严宣布了中国历史上由中国人自己参加举办的现代艺术展开幕。

人们涌进了陈列室。 大展标志的设计者杨志麟先生走在最前面，随行前进的是当时的中央美院院长71尚谊等。 镜片摇晃的地方也出现了温布丁自己，穿着牛仔服，发型是当时青年中很受欢迎的“阿姨头”。

“当时的人们渴望一切新鲜的东西。 在这之前的几个月，中国美术馆首次举办了人体艺术展，美术馆门口排满了近万人。 许多中国人不是来看艺术的，而是来看女人的。 ”。

这次大展也不正常，展览会一开始，“搅拌者”就登场了。

大生意和等待

浙江的吴山专是《85新潮美术》中出现的艺术家，他的“红色幽默”在《85新潮美术》中产生了巨大的影响，但在这次中国现代艺术展中必须做“大生意”。

“亲爱的客人，在全国迎来蛇年的时候，我为了丰富首都人民的精神生活和物质生活，从我的家乡舟山带来了特级出口虾(内销)。 展销地点:中国美术馆价格:每斤9.5元。 请尽早购买。 ’吴山专在陈列室里投放了小黑板的广告。 两个板箱里有400斤虾。

参观展览会的群众突然有点懵了，美术展上是怎么开始做生意的？ 看热闹的人犹豫了一下，没有人出来询价购买。 最后，温布丁走过去帮助他喊道。 “有钱的人帮助钱场，没钱的人有个人场！ ’在镜头里闲逛的哥哥们是我。 我买了十元一袋(虾)。 那天正好是除夕。 带着剧组的人去了赵家楼酒店。 煮虾那年，我好像买了两袋。 晚上，我们买了年夜饭。 剧组吃了吴舟山虾。 ”

我完全不记得吴山专事之后，温布丁买了他的虾。 他当时处于完全混乱的兴奋之中。 他印象中的第一个顾客是刘开渠，一口气买了30元的虾。 吴山专门用来包虾的报纸是美术报，他在那张报纸上报道他展览的新闻，他一边卖一边向周围的群众解释说:“这叫做‘手机艺术’。”

在89年的中国现代艺术大展上，行为艺术不允许参展。 吴山专说，他的这种行为其实是经过栗宪庭默许的。 吴想借此颠覆美术馆的官方形象。 美术馆同样也是一个大商业场所，以艺术为买卖，主流以外的艺术家生活窘迫，自谋生路，就像当时社会上无证经营的个体户。

美术馆成了“黑市”，做生意不久，就招来了主办者的盘问。 主办者试图没收吴山专用的虾。 吴拿出单位的介绍信，说明虾是展览中使用的艺术品，最后被罚款20元，要求停止虾的销售。 批发的舟山虾800多片只能买100元左右，吴山把介绍信和罚款单贴在黑板上，用粉笔写着“今天盘点，停止营业”。

这只是展览厅的一角，大展的其他角落，不约而同地上演着其他戏剧。

陈列室的男、女厕所门上挂着用红色丝绸装饰的奖状的画框，奖状上写着“今天下午停水”。

在二楼展厅的角落里，艺术家张念坐在地上草屋的鸡窝里，专心孵蛋，几十个蛋布在他身上，外面有些蛋和稻草散落，纸板上用黑色毛笔写着“等着”。 张念胸前也挂着纸板，写着“孵化蛋的期间，拒绝理论，不妨碍下一代。”

张念不知道等待的结果会孵化出什么鸟，但他拒绝理论，在各种思潮涌入的时代，他不仅拒绝了美术理论，还拒绝了来自西方的各种其他理论。

一位展览阿姨走上楼梯，看着一动不动孵蛋的张念，从左往右看，以为是雕刻蜡像，不由得上前摸了摸张念的头。 张念说:“别动！ ”。 阿姨吃惊地说:“爸爸！ 活着！ ！ ”

避孕套(到日神？ )、洗脚、吊唁

在展览现场大力玩行为艺术的人中，有很多是正式获得参展资格的艺术家。 例如，李山、吴山专、王德仁都是组委会邀请的，都有驾照。 “驾照还很大，有8张小纸左右的参展证书。 但是他们以别的形式登场了。 ”。 温普林说。

画家李山当时已经很有名了，在展览会上穿着红袍当众洗脚，脚盆上画着当时美国总统里根的图标。

李山随后开玩笑说，他觉得自己对美术界的现状、各种社会问题无话可说，只能泡脚让自己舒服。 他说:“应该是中国今天洗脚领域的‘祖师爷’。 所有的桑拿都应该按摩洗脚的房间，每天早上拜谒李山大师的香。 ”。

长发王德仁穿着自己设计的黑色衣服，衣服上挂着钢钉，边跑边往展示厅扔避孕套和硬币，硬币在地上发出丁零丁零的响声，更令人惊讶的是，他特制的，五米多长，装了钢钉

“王尔德仁的巨人狂想已经持续了很多年。 他就是这种最先自觉以“行为艺术家”自居的人，如果没问题的话，我想挑战一切体制化的压抑。 任何地方都想竖起自己中指的人……想复制这部作品的时候，他在那里写字，落款写“虐待者”，他写“虐待”字的时候特别擅长。 “看我的字。” 这不是“老虎”吗？ 东北有句土话叫“虎老二有刺”，他不仅长大了，还长满了锐利的刺！ 这些人能忍受寂寞吗？ ’温普林这样评价王尔德仁。

艺术家都是有表演欲的人，早在85届就出现了具有各种表演性质的行为艺术。 早在现代艺术大展前两个月，上海美术馆就上演了行为艺术“最后的晚餐”，孙良、李山、宋海冬、裴晶等参加。 最有趣的是，栗宪庭和吴亮都参加了，最后的晚餐桌上，戴着黑脸面具的中心人物是后来成为“艺术教父”的栗宪庭。

未取得参展资格的艺术家们也在蠢蠢欲动。 一个叫康木的年轻人，在正子八经地向组委会写申请，从光华路的工艺美院，早上起床，8点开始裸奔，沿着长安街走到王府井，径直进入美术馆，10点宣布大展顺利开幕，他就裸奔会场。

“他正式向大会提交了方案。 那天晚上做梦，觉得明天很兴奋的时候，(我觉得第一天开始就没穿衣服，在被窝里裸体)半夜被警察抬走了。 他和同室的张念吓得发抖，幸好我没有提前暴露起义的消息。 ”。 第二天早上，张念把他们学校老师的鸡窝拴到锅边，又在学校门口买了一些柴鸡蛋跑到美术馆。

来自山西的w.r集团，是大同大张、朱雁光、任小颖三位艺术家，他们全身裹着白布来为大展吊唁。 他们用白布做了几个大口袋，把自己放在里面，开幕式结束人们开始参观展览的时候，他们三个踩着长长的黑布(现代艺术大展铺在地上的条纹宽度)，庄严地、慢慢地走上台阶。

这时响起了枪声

此时的展览现场已经混乱不堪，组委会人员四处“灭火”，范迪恩驱逐wr集团成员朱雁光上场，朱雁光“自己去！ ”大声喊道。 发生了各种奇怪的突发情况。 “wr三名白衣被带到办公室后，高名潟立即赶往救助。 公安人员也很紧张。 即使穿白色的衣服也很可怕。 我不知道衣服里有什么。 我让他们快点把衣服剥了。 朱雁光脱下一半衣服的时候，警察是谁？ 从哪里来的？ 他说:“大同游击队！ 喊道:“

“砰——砰——！ ”

就在那时，枪声响起。 中国艺术史上第一次现代艺术大展完全陷入混乱。

当时，温普林持有的拍摄小组只有一台机器，但为了应对7种行为，必须进行追踪。 因为知道肖鲁的计划，他提前列出了拍摄计划表。 重头戏是肖鲁的开枪。

表演的装置艺术“对话”陈列在大展入口东侧第一位。 这个作品是铝合金制的电话亭，分别装着男性和女性打电话的背影的照片。 两个电话亭之间有一面玻璃镜子，镜子前放着一部红色电话，听筒挂在一半空上，表明“对话”不顺利。

“如果没有事先预测，就不能拍。 我的机器都架好了，架好了以后，我还不放心。 万一电话亭里有两只猫，伤害了人怎么办，我停下来，跑过去开门，最后一看，说没人。 这一段无意中拍了下来，但是机器开始录像了，所以这时肖鲁开枪了。 ”温布丁说。

视频里的披肩脸很软，她穿着黑色外套，垂到腰部的长发变成了马尾。 11点10分，肖鲁低下头，紧张，有点心虚，她掏出手枪，马上对着两面电话亭之间的玻璃镜子里自己的脸，开了两枪。 第一枪打中了玻璃镜，第二枪擦着铝合金框打玻璃，但两枪都没有留下作者想要的长条裂纹效果，只留下了两个大弹痕。

温普林的摄制组拍下了开枪的场景后马上逃跑了。 因为很着急，所以必须早点搬迁。 我害怕被没收。

开幕那天美术馆里来了很多便服。 肖鲁开枪后，高名潟知道公安局长也在美术馆，穿着灰色的中山装，离打枪的地方不远。 肖鲁开火后，许多警察闻声而动，包围了中国美术馆，中国现代艺术展被迫停止了四天。

在1989年2月第11期的《中国美术报》中，栗宪庭将肖鲁的开枪称为“新潮美术的谢幕礼”，“两声枪响让新潮美术的“临界点”更前进了一步。 临界点”是前卫艺术家所寻找的社会所强加的新观念和新格式范围的界限。 这本身就是现代精神，也是中国现代艺术的独特现象。 ”。

“枪击事件”后，展览会立即被通知中止，2月10日重新举办展览，2月17日《中国美术报》刊登了肖鲁和唐宋的声明。 “作为(枪击事件的)当事人，我认为这是纯粹的艺术事件。 我认为艺术本身包含着艺术家对社会的各种认知，但是作为艺术家我们对政治不感兴趣……

虽然没有想到现代艺术大展的策划者们，但在当时的展览会上不该来自于他们的搅局者，在大展上抢了风头，在美术史上和全世界的眼中成为了这次大展的标志。 第二天，几乎全世界都转载了这个信息。 美国时代杂志的标题副本是“孵蛋、枪击、避孕套”。

虽然这次展览会上引起争议的行为艺术不只这三种，但很快就捕捉到了他们想要的东西:“美国人嗅觉敏锐，安全套、枪击、孵蛋、应对措施是性、暴力、政治。” 据温普林介绍，枪击、孵蛋、安全套使中国当代艺术跃入世界视野，在中国美术史上留下了不可磨灭的笔。 但现在回头看，他觉得“大买卖”、“吊丧”更有寓意和前瞻性: 20年后的艺术圈真正成为了“商圈”，更多的艺术家受益匪浅，真正的艺术精神正在走向树上——20年前的艺术家行为。 798、宋庄、酒仙桥……表面的繁荣掩盖了复制品的荒废，这些繁荣的艺术社区如今像一个景点，弥漫着商业猎奇和迅速昂贵的气味。

“《中国现代艺术大展》是中国前卫艺术的分水岭。 实际上从大展伊始，中国前卫艺术就走向了两条快速发展的道路:一条是快速上升、进入国际视野、成为主流的中国格式道路，一条是以中国形象、中国图标为主的架子上的道路，今天继续创造艺术品市场的奇迹和神话。 另一条一直处于潜流，处于相对边缘的中国精神之路，这是以行为、观念为主的脉搏。 ”。 温普林这样评价89年的“中国现代艺术大展”。 “他们认为这是中国自由精神的非常重要的脉搏，但这一脉搏一直被忽视。 世界被太表面化了的所谓中国格式的美丽所吸引。 这些具有独立精神的实践，至今没有经过认真的学术整理。 ”

图片来自互联网，版权归原作者所有