“维米尔《织花边的少女》：柠檬黄、淡蓝和珍珠灰”

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乔纳斯？ 维梅尔( johannes或jan vermeer ) (台夫特，1632年-1675年)《编织蕾丝的少女》，法语名称: la dentellière画家晚期作品。 1669年—1670年间贴在木板上的画布高度: 24厘米； 宽: 21厘米巴黎威斯康星？ 在布洛克尹增拍卖行拍的，1870年m.i。 1448碑文左下角签名字体: ivmeer (重叠交叉排列的ivm字体)

道德礼仪与日常生活

画中的女性一眼就认识了属于维梅尔出生地泰特( delft )的小资产阶级，她专注于手工比赛的工作。 女人在裁缝台上摆弄纺锤形、别针和绣花线。 左边的缝纫包颜色很鲜艳，里面可以放各种各样的缝纫用具。 蕾丝的现场设计是荷兰文学和绘画中常见的表现主题，是以前表现妇女品德的传统做法。 附近的小书一定是圣经。 这提高了绘画的道德和宗教意义。 但是，正如维梅尔的另一部著名作品《倒牛奶的侍女》( la laitière ) (收藏于阿姆斯特丹国立博物馆)一样，这幅画也带有日常生活的深深烙印，吸引着画家。 维梅尔小心身边的生活用具，放入自己的作品中。

流露温情

作品紧凑的外观(维梅尔尺寸最小的画)和画中人物中间的布置给人一种舒适的感觉。 维梅尔的优点是用肉眼注意物体时可以在不同的画面级别再现特有的视觉变形效果。 因此，少女手中以极其细致的方式表现出吸引众多人视线的蕾丝，特别是少女手指之间纤细无比的白色绣花线。 相反，稍微远离视觉中心点，画中物品的轮廓就会变得模糊，但却处于近景的位置。 缝制包里露出的白线和红线有着完全不同的粗细。 这是接近抽象方法的精妙之处。 用点画法绘制的窗帘使用单色，也是模糊视觉效果的一部分。

光中的诗意

画中的人物给人一种亲近的感觉，但实际上观察者无法进入编织花边的女性世界。 窗帘、缝纫包、蕾丝的工作，还有其中一个小缝纫台，将观察者和画中的少女与两个世界隔开。 维梅尔作品的这首《安静的诗意》，仿佛画中的人物生活在完全不同的世界里，温柔而干净的线光温柔地抚摸着画中的事物。 这种代表性的绘画珍品色彩协调，梵高大师( van gogh )也很吸引人。 他在1888年给朋友的信中写下了“柠檬黄、浅蓝色、珍珠灰的和谐”之美。 画家雷诺阿把1870年来到卢浮宫的“编织蕾丝的少女”视为世界上最动人的绘画作品，是卢浮宫的另一个藏品——瓦尔特的《朝圣西苔岛》( pèlerinage à l‘？ le de cythère )几乎无差别。