“黄永玉与荣宝斋及《荷》”

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黄永玉是广大集邮爱好者熟知的艺术家。 从20世纪50年代的“林业建设”，到80年代的“庚申年”、“白鹤”及小型张，都源于他的双手。 “第十届世界旅游大会”邮票再次选中了他为荣宝斋大厦创作的巨大国画“荷”，亲自担任设计。 话说，这还有另一个异常的理由。

半个多世纪前的1953年，中央美院教师黄永玉受院长江丰委托，向荣宝斋学习木版水墨套印(现为木版水印)技术，准备在美院版画科开设专业课。 他以“小学生”谦虚的态度，拜师专家，认真学习了两个多月，完成了被称为“毕业论文”的《齐白石像》和《阿诗玛》的插图。 黄老师和师傅们一起吃饭一起工作，结下了深厚的友谊。 他深刻地回忆道:“两个多月来与许多人在工作上的亲密关系，成为一生幸福的纪念，几十年来因动荡而中断、连接、中断……这一代人又是友谊的联系，成为赞美人生的文化联系。”

从清代康熙年间的“松竹斋”算起，荣宝斋已有300多年的历史。 新中国60年，特别是改革开放30年来，是迅速发展的黄金时期。 经营范围扩大，功能扩大，团队扩大，现有店面狭小。 荣宝斋几代领导人和员工都有建造一座足以成为琉璃厂地标、符合荣宝斋声誉的新大楼的梦想。 现在，这个梦想已经成为现实，投资1.1亿元，总面积16000平方米，地上三层、地下三层的荣宝斋大厦矗立在拔地而起的琉璃工厂西街。

2006年，黄永玉听到荣宝斋将要建造新大楼的消息，非常高兴。 对社长马五一和副社长雷振芳说:“建造你们的大房子，留下墙壁，给你们画一棵大松树。” 得知比尔将在建国60周年前交付录用，从2009年6月25日开始画下了他心中的大画。 有趣的是，黄先生动笔时改变了主意，画了“大荷花”而不是“大树”。 这可能起因于黄老不离开荷花的重要性和寄托。 小黄在小学的时候，学校里有一个荷塘。 因为他每年夏天都在荷叶间流淌，所以开始画荷花。 打开老黄的画集，各个时期，特别是中年以后，都会有浓墨重彩的荷花图。 他用手种植，细心，以荷为友，以荷合语。 他的寓所命名为“万荷堂”。 现在，黄先生要调动自己对荷花的所有感情和技法，把自己赤诚的心献给荣宝斋。

这幅普通国画高5米，宽6米，整整画了40天，每天画十多个小时。 整幅画没有草图，黄先生真的完成了“胸有负荷”。 笑，看起来像是随便染的，其实符合利益。 小黄这个时候不像老年人，更像青年人。 刷子、墨彩在他手里像绣花针，穿过针线之间，荷叶、舒和卷、菖蒲、绽线、拼凑，伸展自由，栩栩如生。 宏远之处，太阳当空，光芒四射，炽烈活跃，令人无法自拔。 细节是在荷叶上滚动的露珠，晶莹剔透，仿佛要出画面。 “天莲花叶无限碧，日莲花映出另一种红色。 ”。 画面是烈日炎炎的荷塘，高低错落了60棵荷花亭玉立，当然，这象征着我们共和国母亲的60岁生日。 与我们以前看到的黄先生画的风雨荷塘、残秋荷塘不同，这幅画色彩华贵，气势磅礴，舒缓得当，充满活力。 可以认为这是画家对人与社会、自然和谐的认识和祈祷。

着名画家黄苗子在《画坛师友录》中讲述了黄永玉的故事。 “他画的担子是荷花，有几片荷叶，都有生命，随风摇曳。” 他还说:“婴儿是从母体的血肉中分离出来的，一个创作是从画家的灵魂中分离出来的。” 黄永玉也直言:这幅画里有他的“灵魂”。 他曾画过北宋大儒周敦颐反驳荷花“因泥而不染”的画。 黄先生认为，荷花固然美丽，但花下的泥土养育了它的美。 “土地者，也是万物生存的根源”，看到这幅画，黄先生称赞烈日下的荷花、莲花叶、绿草、浮萍，感谢作为孕育这一切的“地母”的我们的祖国。

“微风轻拂着紫叶，轻轻拂过朱的房间。 中池是绿色的，等着我变红”。 (南朝梁沈约)现在荣宝斋大厦盛开的巨大“荷”移植了小小的方寸邮票，我们不也同样获得了无限的艺术乐趣吗？ (克东)