“达蒙·赫斯特的编年史”

本篇文章5598字，读完约14分钟

英国没有他，就没有现在的国际现代艺术地位。 近十几年来赫斯特主导了整个英国现代艺术的快速发展，无论是市场还是意识，还是整个英国现代艺术( britart/yba )、90后的整个国际现代艺术界都绕不过他。 可以说互联网兴起后，所有的艺术网站每个月都有他的新闻。 另一位艺术家如此流行，不会成为整个国际现代艺术界的中心。 如果玩弄市场，挑拨观众，重新审视观念，他的干涉就不再是简单的艺术方法，而是“真的”来了！

赫斯特童年时代的故事在英国基本上家喻户晓。 他工人阶级的家庭背景是，父母12岁时离婚，母亲是天主教徒，在市民咨询局工作。 赫斯特是个叛逆的孩子，他的母亲管不住他。 他曾两次因盗窃被捕，但母亲在他小时候支持他的画。 这也是她对赫斯特教育最成功的部分。

赫斯特的学业成绩不好，刚被李斯特的艺术和设计学校拒绝，就入学了。 毕业后经过建筑工人两年，在1986-89年间进入伦敦大学金匠学院( goldsmiths college )，在进入金匠之前被拒绝。 金匠学院的学生时代，他也在太平间打工，这种经历被认为影响了他后来的创作。

金匠学院是90年代英国现代艺术的摇篮，它孕育了许多重要的英国现代艺术家。 2007年，赫斯特那样回忆，特别宣告了他们的老师michael craig-martin及其作品《an oak tree》《橡树》对他们的影响。 我认为那部作品是最伟大的观念艺术作品。 至今难忘。 。

达蒙赫斯特的编年史

冻结( freeze )

1988年，赫斯特大二的时候，他是学生独立展“冻结”( freeze )的第一个企划，在伦敦港口快速发展企业( londondocklandsdevelopmentcorporation )的赞助下，在伦敦码头区的废弃大楼里， 他们的老师michael craig-martin是查尔斯等许多英国艺术界的重要人物。 萨奇、nicholas serota和norman rosenthal出席了这次展览会。 赫斯特展示的作品是一个涂有家用油漆的纸板箱。

“现代药物”( modernmedicine )和“赌徒”( gambler )。

1990年，赫斯特及其朋友carlfreedman和billeesellman共同策划了两个“仓库”展。 “现代药物”( modern medicine )和“赌徒”( gambler )。 展示地点是bermondsey的旧饼干工厂，他们被称为“一楼”( building one )。 许多媒体转载的插曲是查尔斯。 萨奇坐着他的劳斯莱斯参观了第二次展览，对赫斯特的作品《千年》( a thousand years )感到惊讶和惊讶。 他后来买了这部作品，介入了这个艺术家群体，成为赫斯特早期创作的主要赞助商。

“爱之内外”( inand out of love )。

1991年，tamarachodzko策划了赫斯特的第一个展览“爱之内外”( in and outof love )。 地点是伦敦中心的woodstock大街的废弃店铺。 赫斯特在现场大量养殖了来自马来西亚的热带蝴蝶，并在画布上繁殖。 画廊的室内温度受热带温度控制，整个展览会与蝴蝶的生命周期相同，为六周。

蹩脚的英语( broken english )

1991年，英国蛇形画廊( serpentinegallery )举办了第一个关于英国年轻艺术家的展览“蹩脚的英语”( broken english )，赫斯特也认识到参加了这个展览的策划，之后和他一样有名。

杰伊·乔普林。 几年后，赫斯特中止了和查尔斯的关系。 萨奇的合作转移到了jay jopling身上。

“英国年轻艺术家”( youngbritish artists )

从1991年开始查尔斯。 萨奇开始资助赫斯特想制作的所有作品。 1992年，在伦敦北部的萨基画廊举办了“英国年轻艺术家”( youngbritish artists )的展览会。 赫斯特在这个展览会上的作品《生者对死者漠不关心》( the PhySical im Possibility OFDeathint Hemind OFSOMEONELiving )，成为了90年代英国现代艺术的经典，展览会的名字也成为了他们这一代人的简称。 泡在福尔马林里的鲨鱼当时以5万英镑的成本卖给了查尔斯。 萨奇 展览会上还展示了赫斯特过去的作品《千年》。 这些作品是赫斯特同年被提名为英国特纳奖的，但那一年的获奖者是grenvilledavey。

威尼斯双年展( venicebiennale，aperto section )

1993年，赫斯特首次参加国际展览会“威尼斯双年展”的开放展( venice biennale，aperto section )，展出的作品为“母子分离”( mother andchild pided )。

“有点疯狂，有点逃跑了”( somewent mad，some ran away )

1994年，在蛇行画廊( serpentinegallery )的展览《有点疯狂，有点逃跑》( some wentmad，some ran away )中，赫斯特展示的作品《远离羊群》( away fay )。 在展览期间，来自牛津的艺术家markbridger进入展厅，将黑墨水放入容器中，将羊染成黑色，自己将作品改称“黑羊”。 之后，这个身体被起诉，正如赫斯特期待的那样，他被延缓了两年。 作品的修复费达到一千英镑。

“特纳展-泰特现代美术馆”( turnerprize exhibition (winner )，tate gallery )

1995年，赫斯特在作品《母子分离》( motherand child pided )中获得特纳奖。 这是英国现代艺术界的最高荣誉，“我没想到高考艺术得到e也能做得那么惊人，有扭曲的想法和电锯。”

“无感地彻底堕落”( no sense of absolute corruption )

1996年，这是他在纽约高古轩画廊( gagosiangallery )首次展出。 “这只小猪很着急在家，这只小猪在家”( this little piggy went to market，this little piggy stayed at home )，一只被福尔马林分成两块的小猪，还有几只“旋转”的小猪。

感性(感应)

1997年，“感性”( sensation )展览会在伦敦皇家艺术学院举办。 虽然展示了赫斯特的作品《千年》( a thousand years )和其他作品，但第一个争论点不是他的作品，而是其他艺术家。 无论如何，据说这个展览已经被英国青年艺术家的地位正式接受和巩固了。

药店( pharmacy )

1998年，赫斯特在伦敦的nottinghill开了自己的餐厅“药店”。 同年还出版了自传。 “我的一生在所有的地方，和所有的身体，一对一，一直，永远在一起，只有现在”( iwanttospendtherestofmylifeeverywhere，with everyone，one to one，always )

“蚂蚁噪声”( antnoises )

2000年，赫斯特的雕塑《圣歌》( hymn )参加了萨基画廊的小组展“阿里噪声”( ant noises )，被认为是整个展览会的主力作品。 这座雕塑后来以一百万英镑的价格卖给了查尔斯。 萨奇

* *“蚂蚁噪声”( antnoises )是“感性”( sensation )的字母重组。

“达米恩。 赫斯特:模式、做法、步骤、假设、结果和发现( Damien Hirst :模型、方法、应用程序、分析、结果和发现)

2000年，在纽约高古轩画廊的第二次展览，仅12周的展览就有10万人参观，全场作品售罄。

911恐怖袭击事件

2002年9月11日是911恐怖袭击事件的周年庆典，赫斯特在bbc电视台的采访中谈到了911事件。 “关于911事件，从某种角度来说，好像是作品。 。 当然，因为视觉上很刺眼，所以必须赞扬他们。 因为他们做了谁都不相信会发生的事。 特别是像美国这样强大的国家。 所以，在某种程度上他们需要庆祝。 这是很多人害羞的表现。 因为很危险。 ”。 一周后，由于这场对话激怒了公众，赫斯特通过企业表示:“我对自己引起的愤怒表示由衷的抱歉。 特别对不起那可怕的一天的受害者家属”。

“达米恩。 赫斯特评审展-萨基画廊( hirstretrospective )

2003年4月赫斯特回顾展也是足球画廊在county hall的开幕展。 这个展览会最终导致了赫斯特和查尔斯。 萨奇关系破裂。 因为我对查尔斯不满意。 萨奇将赫斯特装饰的捐赠推车作为作品展示，两人关系恶化。 赫斯特对媒体说:“我不是查尔斯。 萨奇的玩具猴子。 。 他只是用钱包认知艺术。 。 他认为可以利用购买权来影响艺术价值，他真的相信他能行。 ”。 赫斯特在简历中删除了这个展览。

《无常年代浪漫史》romance in the age of uncertainty

2003年9月，赫斯特在jay jopling的白色立方体画廊举办展览，赚了000万英镑。 展示中的雕刻作品“慈善”( charity )以150万英镑的价格卖给了韩国买家kimchang-il。 在这次合作中，通过jayjopling，赫斯特以800万英镑以上的价格购买了12件自己在萨奇手上的作品。 但是，90年代初，赫斯特的装置作品售价还不到1万英镑。

萨基画廊火灾fireinthemomartstoragewarehouse

2004年被视为赫斯特和萨奇画廊的节点，中止了合作。 5月的大火，除了院子里放置的雕刻“慈善”之外，烧毁了17件萨基画廊收藏的赫斯特作品。 7月，赫斯特向媒体表示:“我尊重查尔斯。 萨奇，我们没有争吵。 见面可以谈谈，但我们不是一起喝酒的兄弟。 ”。

“生者对死者漠不关心”( thephysicalimpossibilityofdeathinthemindofsomeoneliving )

2004年12月，在赫斯特的纽约代理画廊高古轩的协商下，萨奇画廊以1，200万美元将赫斯特的作品《对死者的冷漠》出售给了美国收藏家stevecohen，该收藏家随后将该作品出售给了美国新闻 当时，泰特现代美术馆馆长nicholasserota希望这部作品能留在英国，并向政府请愿阻止这部作品流失国外，但英国的艺术出口法规没能限制活着的艺术家的作品。

“模糊的真理！ ”( theelusive truth！ ）

2005年3月，赫斯特在纽约高古轩画廊展出了创作3年半绘画的30件。 这些作品大部分由助手制作，但最后的细节由赫斯特自己亲手制作。

替代标准(其他标准)

2005年，赫斯特、hughallan和frankdunphy在伦敦marylebone创立了other criteria。 是专门经营现代美术品的店，将各种古典艺术作品复制到服装、宝石、照片、海报、印刷品、书籍等中，大量生产后将艺术平民化的概念。

“神的死”( thedeath of god )

2006年，赫斯特在墨西哥hilariogalguera画廊举办了大型展览“上帝之死”( the death of god )。 这个展览会被拉丁美洲的媒体大肆报道，受到拉丁美洲观众的支持。

千年( athousand years )。

2006年6月，在伦敦高古轩画廊举办了赫斯特和培根的联合展。 培根的三联画和赫斯特的《千年》、四联画、药箱，还有新的——被培根的创作所启发的作品《孤独的宁静》( thetranquility of solitude )正在展出。 培根曾经在萨基画廊看过赫斯特的作品《千年》，很期待。 他在临终前一周，培根在给朋友写的信中讲述了看到这部作品的经历。 赫斯特公开表示欠这位前辈的，《千年》吸收了培根创作中的内脏画面，是培根绘画的“立体版”。

《为了看对神的爱》又翻译了《对神的爱》( forthe love of god )。

2007年5月，赫斯特的展览“信仰上”( beyond belief )在白立方体画廊举行。 展览中心是一个名叫“对上帝的爱”( forthe love of god )的白金钻石头骨，真人头骨来自18世纪，但只保存了牙齿部分，作品整体成本1，320万英镑左右，售价5，000万英镑 购买者是包括赫斯特和白立方体画廊在内的集团企业。

《春天的摇篮曲》( lullabyspring )

2007年6月，赫斯特打破了生存艺术家的作品拍卖记录，成为最昂贵的生存艺术家。 他的作品《春天的摇篮曲》( lullabyspring )由卡塔尔国王sheikhhamad bin khalifa al-thani以1，920万美元的价格拍摄。

“美永在我骷髅中”( beautifulinside my head forever )

2008年9月15-16日，为期两天的赫斯特作品拍卖专场“美永驻我颅中”打破了苏富比(微博)历史上个别艺术家的拍卖记录。 28部作品的成交量为1亿1000万英镑( 14亿人民币)。 这是264年以来苏富比的最高记录。

备选标准-分行(其他标准)

2008年9月，空前绝后的拍卖会《美永驻我颅中》刚刚结束，赫斯特在伦敦苏富比旁边开了一家“另类标准”的分店。 他在一封电子邮件中写道，《替代标准》中的东西和书都来自艺术家创造的特殊标准。 我没想到艺术会像现在这样受欢迎。 《替代标准》销售的东西，首先是人们能够负担的优质艺术品。 ”