“镜子里的悲鸿自画像”

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资料来源:美术报文:包立民

徐悲鸿先生是中国美术大学的创始人和创始人之一，融合了中西绘画的集大成者，是素描人物的大师。 很遗憾，徐先生英年早逝，没能募集到他的自画像。 所以在我制作的上一版《百美图》中，必须支付阙。

今年4月，中央美术学院(微博)举办了建院百年纪念展览会，我去参观了。 一进入第一展示室，三幅徐悲鸿自画像首先映入眼帘。 三幅自画像中，领头的是1922年创作的木炭素描，他穿着呢绒大衣，系着领带衬衫，站在白马奔驰的画前，似乎在制作构思状。 画像右下侧署“壬戌悲鸿”。 这幅带景自画像习作是他传世自画像中创作年代最早的一幅，可以说是徐氏自画像的处女作。 剩下的两张分别是(甲子岁始) 1924年、1925年制作的。 展览室里还展示着他同年创作的油画“抚猫人像”。 前妻蒋碧薇直言不讳地说这幅油画是“镜子里的他们”。 那个抚猫人是蒋碧薇，她身后第一个观光者是画家徐悲鸿。 蒋碧薇的点题也提出了徐悲鸿画自画像画镜子的公开秘密。 在陈列室里，我们还看到了上世纪二三十年代创作的徐先生油画的肖像画。 1928年至1930年创作的“田横五百士”的巨大油画也在“百年纪念展”上展出。 有兴趣的是，徐悲鸿亲自也给田横告别的“五百士”画画，穿着黄骅站在五百士的最前列。 徐悲鸿早年的学生王临乙说:“1928年，在上海艺大(南国艺术学院)的小楼亭子之间，徐先生投稿了油画《田横五百士》……徐先生介绍了一篇以田横形像无、宋钟沅为田横形象的定稿，并介绍了他的作品。 ”。 可以看出，他创作构图的“五百士”中有多位学生模特，他自己也以模特为嘉宾。 细徐的自画像都是写镜素描，实景写人，形神兼备。

奇怪的是，长期以来美术史论界，对徐氏这些高质量镜子中的自画像似乎很少观察，在论书中很少提及。 一些专家可能会说，如果是学习西洋画的画家，不是从石膏人像、素描开始，素描人像是习作，大多从镜子中的自画像开始。 这又有什么好笑的？ 虽然我学识浅薄，可能很少见，但读了1930年出版的《悲鸿的自传》、王震先生编纂的《徐悲鸿年谱长篇》、蒋碧薇的《我与悲鸿》等传记着作，对徐先生在海外困顿学习、学艺的精神有很深的理解

据王震编的《徐悲鸿年谱长篇》记载，徐悲鸿是1919年民国政府第一位公派出国留学学习美术的留学生，且多为当年派遣的兼职留学生。 徐氏夫妇是中国第一个打工的学生，乘坐日本货船因幡丸前往法国。 根据当时的《申报》，徐是中国公派留学美术的第一人。 还有1920年公派赴英学习美术的张道藩、常玉。 林风眠自费留学学习美术。 徐知道素描在西画中很重要，所以进入巴黎后，进入私立朱利安画院补习素描，练习了几个月。 参加了人体实习、石膏模型、美术理论三次考试，半年后以优异成绩进入法国巴黎高等美术学院。 诚如他在《初学画的做法》的文章中指出:“学画要以造化为师，密切注意其情况、动作、神态，务必扼制其要害，不可琐碎。 最简单的学习方法是在镜子里自己写，务极神似，是父母、兄弟、姐妹、朋友。 因为写像最难，所以幼年必须发挥本能，其余的一切都可以自己解决。 ”。 徐悲鸿凭借《手写镜，务极神似》掌握了人物素描写生的扎实基础和高超的人物创作技法。

进入学校后，他拜师达仰、名家弗拉孟，学习更勤奋。 自画像也成为了他重要的训练画之一。 蒋碧微在回忆录中表示，在旅欧留学期间，徐悲鸿的官费助学金曾记载:“国内政局波动，不可预测，起初是断断续续汇款，后来宣布中断。” 因为他们的官费补助金本来就不多(名额和妻子两个人共用)，经济拮据，也没有其他收入，所以没有钱雇模特，只能“当场采访”，自己画自己，画闺蜜，在镜子里画自己 学习西洋绘画，画人像，经常自己从镜子里动手，但徐悲鸿在镜子里画自己，除了容易练习技法外，还受到经济因素的制约。 因为他在欧洲逗留期间的这些自画像(包括蒋碧微画的素描、油画肖像画)都是在经济困难的特定约束下绘制的。

令我困惑的是，徐悲鸿的这些自画像都是油画像，无论是质量还是数量上都是很大的优秀作品，但为什么很久都不为人知呢？ 根据我的见解，首先，上世纪初在欧洲留学的美术学生中，似乎没有展示自画像的风气。 借用美术评论家李松的话说:“珍惜羽毛。” 他们不想展示自画像和习作，所以和徐一起留学的美术家，如林风眠、常玉、刘海粟、赵无自画像等。 其次，自画像的功能是素描者的基本功，没有太多实用价值(更少，有经济价值，无法进入市场)。 除了举办个人展览和图画书外，其他都必须普及。 民国年间，用自画像推广包装，为营销造势，除张大千外，没有第二人。 最后，在个人画展的举办和图画书的出版上，徐悲鸿与张大千不同，采取谨慎的态度，不利用自画像自我推进包装。 他和张氏私交很好，对张大千人其艺在文案中评价很高，但对张氏利用“三十自画像”，到处给名家名流写诗题辞蛮横，推广宣传，他不参与，一言不发。 当然，是否在自画像上写诗和题跋，也与中西图像的优势有关。 在西画图像中，通常只有画家的签名、署上的时间、地点就可以了。 在中国图像中，诗歌题名蛮横，诗歌蛮横中经常需要提出图像背景故事。 换言之，张大千的自画像，有故事，就有龙门阵列，徐悲鸿的自画像，就没有故事。 这可能是为什么张大千的自画像广为人知，而徐悲鸿的自画像却很少被观察到的重要原因之一。