“吴昌硕作品拍卖行情”

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资料来源:收藏快报

吴昌硕市场的价格远远不及齐白石，这是今天确实的。 作为中国最贵画家的代表，人民艺术家齐白石较早进入“画家福布斯排行榜”: 2000年以后齐白石作品拍卖成交总额达到169亿元，而吴昌硕比去年同期仅为37亿元。 在拍卖市场更是如此。 家家户户没有几张齐白石就不能说是近代书画专场，能做出吴昌硕作品的拍卖会很少。

北京故宫博物院从去年6月开始发布《铁笔生花》吴昌硕书画篆刻特展。 之后，承办这个展览的是《清平福来》齐白石艺术特展。 这两个人一生中一次也没见过面，但是恩怨不断的艺术家们是“同台竞技”。 中国嘉德拍卖行大观夜场的“大家系列”再推吴昌硕，将这位艺术巨匠再次推向市场新热度。

但是，毕竟作为众所周知的大家，吴昌硕似乎缺少与其地位相符的市场高度，这是为什么？

在一生的艺术追求中，吴昌硕不仅是绘画，更是好古、爱石，作为海派中最具影响力的文人画家之一，吴昌硕将金石大写意花鸟画迅速发展到登峰造极，成为近代书画史上最具代表性的人物。 特别是吴昌硕的篆刻，至今仍然是为了翘楚。 20世纪90年代以后，吴昌硕绝对是绘画界的领军人物，那时的作品润格也可以说远远超过了后来的齐白石、张大千等人。

吴昌硕晚年在上海定居后，其定制的润例更是画家中的佼佼者。 1914年，吴昌硕的润例为堂牌匾20两、斋牌匾8两、槐联3尺3两、6尺8两、横直4尺8两、6尺16两，书页折扇1张2两(折合1.4元大洋)，此后润格逐年上升，上涨率为25%？ 另外，代之齐白石在1922年日本展览后爆红，其润格也只是吴昌硕润格的二分之一，花卉作品的4尺20元( 14双)、8尺72元( 51双)、扇面的2尺10元( 7双)。 吴昌硕死后很长一段时间，吴昌硕的作品价格远远超过其他画家，但即使进入拍卖市场，其作品的价格也一直没有出现大幅上涨。

我们统计了1993年到全年吴昌硕作品的拍摄和成交数的变化图，基本符合25年来艺术品市场的趋势。 作为海派艺术家，他在1993年多凡轩首次拍卖会上发行了吴昌硕的作品。 其中之一的吴昌硕《玉堂富贵》以19.69万元成交。 此外，还有2件以2万-3万元成交的吴昌硕石鼓文作品。 香港佳士得在海外首次尝试拍卖吴昌硕作品，但首次7部作品未能成交。

但基本上2004年以后，吴昌硕作品有严格量化的市场规格，每年的上传件数超过1000件，年达到市场高峰为3746件。 之后，随着美术品市场的调整，以超过30%的比例逐年下降，成为年中击球次数最少的一年。

但值得观察的是，在年度拍卖会上，北京保利拍卖行吴昌硕的12株丝网花卉以2.093亿元成交，一举创下吴昌硕作品的世界最高价格纪录，这一高价拍摄的效果也提高了当时吴昌硕作品的数量。

除了数量之外，我们也从高价作品的统计着手，多年来累计了吴昌硕的作品数千万元和超过百万元的作品数量。 前面提到的吴昌硕《花卉十二条屏》首次出现在拍卖市场，在中国嘉德2004年春季拍摄中以1650万元成交。 这也是1993年至2004年间唯一一部成交超过上千万元的吴昌硕作品。

其中，截至2008年，吴昌硕超过百万元成交的作品也不多，都在100件以下，多为100万元至300万元之间成交的作品。 但此时，吴昌硕作品的价格却是惊人的涨幅。

从25年来拍卖市场的数据来看，吴昌硕高价作品的价格不稳定，似乎没有形成集中的市场效应。 年、年、年单价在3000万元以上的作品都成交了，但市场并没有继续。 年吴昌硕市场低谷期，其作品最高价格在上海嘉禾中为1115.5万元以上的《岁朝清供》，该年度仅成交。

的情况也是如此，在刚刚结束的年春拍摄中，吴昌硕作品共计1431件，成交475件，平均成交率仅为33%，成交总额仅为1.7亿元。

近代绘画高峰吴昌硕面临着现在的市场形势吗？ 审美趣味的转变是其重要原因之一。 其实20世纪30年代以后，画坛风气发生了很大变化，加上艺术为人民服务的宗旨，人民群众喜闻乐见的主题素材成为主流，海派的大写意花鸟画基本处于市场认识的边缘。 再加上金石碑学结束的高阁，文化中心北移使文人画失去基础，金石绘画之风、开文人画的领军人物吴昌硕自然被遗忘，这也是1949年以后吴昌硕比齐白石出名的原因。

更重要的原因是，吴昌硕作品的主题素材比较单一，几乎都是花卉主题素材，数量很多，但无论是尺宽还是构图，都过于集中。

也有人提到了吴昌硕绘画主题素材过于单一的原因。 吴昌硕晚年在上海名声大噪，订单雪片似地飞来。 但是好日子来的也太晚了。 他在上海定居的时候已经70岁高龄了，精力和创造力受到限制。 他必须不断涨价。 但是，我还没空。 一些客人，特别是日本客人看他们喜欢的主题素材。 我要求他用同样的主题多次创作。 这是在拍摄现场，吴昌硕、吴昌硕晚年为了应对控诉，请学生赵子云等人代笔，亲自写跋，这一现象被社会多家媒体转载后，收藏界的担忧也高涨。

作为诗书印，吴昌硕在拍卖市场上出现的作品大致是绘画、书法和篆刻。 其中，绘画作品比较单一，从小持刀刻印的吴昌硕对绘画非常谦虚，说“我不是所长，非常了解绘画的道理”，证明了他对绘画没有信心。

从主题素材来说，花卉排名第一，其中特别喜欢梅花和菊花，吴昌硕一生爱梅，号为“苦铁路人梅知己”。 在我们统计的吴昌硕的画成约top10中，都是以书页的形式，其中出现了梅花的形象。 另一部作品是立轴竹石双寿，后齐白石91岁时又加了笔。

吴昌硕在拍卖市场上的书法作品多以篆书为主。 吴昌硕最早学习小篆刻，先后向《泰山刻石》、李阳冰、邓石如、吴熙载、杨沂孙取法。 40岁左右学习大篆书，先兼学金文和《石鼓》，43岁后以《石鼓》为学习要点。 吴昌硕擅长收集石鼓文案写榊联，他的传世作品大多也是这样的作品。 吴昌硕学石鼓文的时间很早，30岁就来到苏州，教当时有名的书法家杨铉金石学和书法，很快就开始写石鼓。

篆刻虽然作为更小众的收藏门类，但却是吴昌硕艺术成就最高的艺术门。 吴昌硕是公认的篆刻大师，自己会画画，但比不上书法，被排序为篆刻优于书法。 吴昌硕从小接触篆刻，篆刻艺术吴昌硕可以说几乎是水尽了。

对吴昌硕来说，绘画、书法、篆刻三者相辅相成，最终成就了一代海派大师，这在美术史上是毋庸置疑的，无需与齐白石等人面对面。 但是吴昌硕作品的价格还没有艺术地位，认真生活，好古、爱石的吴昌硕有爱好，他生前取得的市场高峰令人震惊，今天，我们应该在什么市场上与吴昌硕一致？