“具象水墨”

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文:段志刚

(本艺术中原)我和志远哥哥有幸跟着谢冰毅老师学习绘画，多年来，是带着画切磋，还是远足唱诗酒，期间我受益良多。 志远谦和，温文儒雅，教育工作者余勤擅长笔墨，特别是中国以前流传过绘画研究，系统详细，在蓝绿色山水画行业更是谨慎行事，能单独出机梭织。 近年来，他的一系列作品无论是丈二巨幅、扇面书页、烟雾树石之间，都充满了富丽堂皇的美的气息令人皱眉。

中国山水画艺术博大精深，其中提炼出先贤对万事万物的体察和哲学。 在独特的东方思维和视角下，山水既是现实的自然物象，也是人格精神的观照。 意志能够沉迷于从古至今传承下来的文化中，自觉而身体力行。 长期以来对经史典籍的浸淫，以及专注于诗词和书法的实践使他落笔高古脱俗，绝对消除了所有时风的羁绊。 志远深知以前流传下来的山水画诸家的优劣，他喜欢宋代院体法度精准、元朝野逸超然的出世，尤其是对清朝四王钢琴练习曲之类脉络清晰的模仿作用最勤奋。 而四王中，相对冷门的王鉴、志远尤为激赏。 他清晰地抓住了王廉州宽松缜密的作品中所蕴含的清雅明丽的优势，朝夕研究，悉心追寻，为自己而做。 而且，西洋绘画的光色发生了变化，黑白构成也深刻地影响了以前流传下来的格式僵化和违和感的改善。 在此基础上，像山水画独特的青绿科目一样甜美浮华的陷阱，因为志远可以轻易回避，所以超级直入。 从其笔下的着色作品来看，厚重的轻灵兼备，透明与半透明，石色与水墨交融，对亮度与不温不火，始终控制在温润与和平的法度之中。 志远还善于以泥金纸为媒介创作青色山水。 这种罕见的材质非常难以控制。 别出心裁，失去很多笔记用具，也别流于喧嚣的风俗，古人还在所难免，现代画家更是寸步难行。 志远不能直走。 在其新作《溪山清远图》中，附近的青松摇曳，翠竹铿锵有力。 远景苍茫，红叶燃烧，毛笔生发，流光溢彩。 诚如《瓯香馆绘跋》所述:“运气虚和，出妍雅，穗纤得中，灵气飘渺，越浅穗越厚，所谓绚烂之极，依然回归自然，画法之一也随之改变。”

当今科学技术飞速发展，人们已经进入了无法挽留的信息碎片化文化快餐时代。 脸书、推特、微信等新事物层出不穷，在这些互动平台上画家、学者不例外。 但是，过目即忘的复制品和书画像飞沫一样多，转眼就消失了，过去的潮水自己老化了。 呼唤反观志远的作品，总是让观察者平静下来，在安静的品味期间，例如碧山、故园。 我认为这是他以前流传下来的山水画的传承与固守、执中与持衡。