本篇文章1177字,读完约3分钟
说到雕塑,我们总是想到大理石质感的作品。 他们是写实技术,雕刻原材料很棒。 就像被我们仰望了几个世纪的大卫和他的“小兄弟”一样。
但是今天的雕塑艺术家不满足于写实雕塑这种直接的东西,甚至有些“懒惰”的方法来表达自己赋予作品的意义。
英国艺术家瑞秋·尼布的白瓷雕刻就是这一理念的代表。
她的新展览“被驱逐的奥维德”( ovid in exile )于去年5月27日至8月19日在香港白立方举行,是亚洲首次举办。
瑞秋尼布在香港白立方的个人画展将持续到8月19日。 其最大、最具野心的雕刻作品“399日”现在与其他作品一起在v a美术馆的春季雕刻展上展出,展览至去年1月14日。
流动瓷器
她的雕刻作品中使用的材料不是我们以前一直用于雕刻的大理石,而是我们东方人熟悉的瓷器。
我们知道瓷器是中国的特产。原始瓷器从陶器迅速发展,最早我们国家从商朝开始采用瓷器。 东汉时我们又出现了青釉瓷,然后去了彩釉、天青釉。
也有像干隆和雍正这样审美差异巨大的父子,在他们各自的统治时期,瓷器更呈现出不同的风采。
雷切尔知道中国在陶瓷制造方面有着非常悠久的历史,但她希望除了了解这种材料的物理特征外,还能探索出越来越多的“变化”的可能性。
用陶瓷创作的过程中,多是与“变形”相关的过程。 材料变了,变成了新的。 陶土经过塑性烧制,成为最后完成的雕刻作品。
材料本身从潮湿、极有可塑性的状态干燥变硬,最后通过烧制呈现出有光泽、简直是有流动性的状态。 由于烧成过程中材料缩小,目前看到的作品体积只有进入窑前的80%。
这种“流动性”,正是瑞秋雕塑作品所要求的,在这方面大理石雕塑虽然也能表现出来,但很多即兴的艺术表现很少。
肉感
17世纪的贝尼尼是雕塑史上的大师,他创作了历史上最具肉感的雕塑。
这是一个惊人的雕塑。 作品尽情展现男性的力量,女性的柔弱,如果你的眼球长时间注视着手指陷入大腿和腰背,那一刻,你就会觉得眼前是真实的情景。 我忘了这是石雕。
sexuality也是瑞秋雕塑作品中不可缺少的重要部分,但她的表达方式更直接。
她的作品中有与感觉刺激相关的部分。 因为某种程度上瓷器这种材质很特别。 特别像丝绸表面一样光滑的东西是什么? 创作本身所包含的身体要素、曲线、肢体等也具有“性”的意义。
在早期创作中,与性相关的特征更为明显,那时的作品大多具有明显的男性和女性特征。 在最近的创作中,这变得更加模糊,出现的形象可以说不是特定的男性或女性,而是兼具两性的特征。 「
自我失落感也存在于作品的裂缝和空白色中。 的虚无与形式、固体、万物有关,这就是生活。
肉体缠绕和混乱不明显的身体部分,看起来极其真实的腿、花、植物缠绕在一起,扭曲合并。 其中一个极力向上延伸,但一个正在熔化。 。 。 。 。 。 不同的因素相互融合繁殖,挣扎,变化。
请给我一打这样的瓷器雕塑!
标题:“欲望与肉感的雕塑,你Hold得住吗?”
地址:http://www.yunqingbao.cn/yqbxw/16332.html