“在“油罐”中看展是怎样的体验？”

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“teamlab :坦克的水粒子世界”等3大展览会将于3月21日在坦克艺术中心开幕，并从3月23日开始正式公开。 这标志着它位于上海徐汇区西岸的核心区域，在经过6年设计和改造的艺术空之间正式被采用，成为上海艺术生态中另一个重要的地标。

坦克建筑群位于中国最早的机场上海龙华机场原址。 水箱艺术中心主体由5个巨大的纯钢板结构的航空油箱组成，改造中部分水箱体完全保存在15米的内部空之间，可以用于大型特定的现场艺术创作。 一些容器空之间的区域被重新分离和规划，可以用于多种形式的艺术作品的展示。 在这次开幕的三大展览会上，阿根廷艺术家阿德里安·维拉罗哈斯( adrián villar rojas )在中国第一家美术馆展出。 “你有时会想在相互连接的宇宙中谁在梦见谁吗？ ”。 采用3号罐整体空之间，其中共出现了13组大型作品。 展览“正在树立”邀请13名活跃在国内和国际艺术舞台上的中国当代艺术家参展，依托4号罐和中央连接区域出现。 知名艺术团体teamlab在上海的首次展览“teamlab :水箱的水粒子世界”，使5号水箱内部空之间整体成为大型沉浸式的互动艺术作品。

在“坦克”上享受展览会，是非常独特的体验。 一进入3号罐三角形的入口，内部就变成了科幻世界一样的景象。 来自阿德里安·维拉罗哈斯的一系列大型装置作品，使观众不在空穿梭，重新思考了人类文明、时间、历史、科学技术和记忆意义。 4号罐空之间出现了包括丁乙、何翔宇、胡晓媛、贾高力、刘韡、刘小东、唐狄鑫、徐震、严培明、杨福东、曾梵志、张晓刚(微博)、张培力等13位中国艺术家的作品，无人不知 展览会上影像艺术家杨福东带来的绘画《关于城市的安全对策》是1995年的架上毕业作品，首次公开。

其中最引人注目的，无疑是日本艺术团体teamlab在上海举办的首次大型展览会“teamlab :水箱里的水粒子世界”。 进入5号罐后，整个光线变暗，就像进入了电影上映空的中间一样。 工作人员用手电筒照射脚下的楼梯，将参观者引向绚丽多彩的大型沉浸式互动艺术作品。 以同名作品《罐中的水粒子世界》为主线，在那里的观赏者和空的融合和相互影响，暗示了人与世界的关系，teamlab标志性的“花与人”系列作品也出现在数字的“瀑布”上。 这无疑是“网红展”，大部分观察者都会情不自禁地拿着手机拍照，沉浸在teamlab的奇幻世界里。 有趣的是，这些作品不是由事先录制的影像，而是由计算机程序实时绘制的，因此每秒看到的情景不同。 年四季的花海和水流也随着观众的反应而发生变化，据现场工作人员称，伸手或脚，花开或凋谢，站在水流中，或改变流向，但这些变化不是一瞬间。 需要小心一点。

“坦克”也让艺术家感到新颖和挑战。 艾德里安·维拉罗哈斯为水箱艺术中心制作了大型特定的现场仪器作品，《水箱内的水粒子世界》也是teamlab在这空期间根据需要定制的。 teamlab创始人猪子寿之在展览会开幕式上说，水箱改造在世界范围内形成了一个非常罕见而独特的美术馆，从某种意义上代表了近代城市工业迅速发展的历史时间。 “这部作品是利用油箱的原始形状和所代表的时间制作的，是一个非常巨大的原型油箱，是一个各种时间相互交叉碰撞的小宇宙。 我想利用坦克的特殊形状向观众传达艺术理念”。 负责整个水箱艺术中心改造建设的开放式建筑事务所创始合伙人李虎表示，将中空水箱作为艺术项目展示空期间，是全球罕见的改造案例。 对艺术家来说，在坦克艺术中心展示作品是一个积极的挑战，如何在非以前流传的空之间解释作品与空的关系成为面临的命题？ 对公众来说，这些空之间不仅提供了更新奇的包容性艺术欣赏机会，还提供了新思维艺术、建筑、城市、历史关系的立场。

坦克艺术中心创始人乔志兵希望三个展览能为当今中国和国际现代艺术界提供新的、更深入的视角。 他介绍说，油罐艺术中心将举办多年、长时间、短期的大中型展览、行为表演及公共文化项目等。 本人的收藏也将定期以轮换展示的方法在馆内公开。 坦克艺术中心将继续支持中国艺术家的优秀创作，不仅向世界展示，还将努力搭建国际艺术文化对话的平台。 “坦克艺术中心希望以小社区的尺度、对大城市的视野，在上海发挥新艺术的活力。 「